El voto es a la vez derecho y deber. Yo quiero ejercerlo.... y vos???
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"Hoy más que nunca la alegría es un artículo de primera necesidad, tan urgente como el agua o el aire. Pero nadie nos va a regalar ese derecho de todos; .... es preciso pelearlo...."
Eduardo Galeano
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Esquina por la aparición de Julio López
Esquina Bertold Bretch
Primero se llevaron a los comunistas pero a mí no me importó porque yo no era. En seguida se llevaron a unos obreros pero a mí no me importó porque yo tampoco era. Después detuvieron a los sindicalistas pero a mí no me importó porque yo no soy sindicalista. Luego apresaron a unos curas pero como yo no soy religioso tampoco me importó. Ahora me llevan a mí pero ya es tarde.
”Hit: historia de canciones que hicieron historia"” es el nuevo documental que cuenta la historia de algunas de las más emblemáticas canciones de la música popular uruguaya. Participan, entre otros, Jorge Drexler, Jaime Roos, los Fattoruso, Ruben Rada, Mauricio Ubal, Horacio Buscaglia, Emiliano Brancciari y Sebastián Teysera.
Duración: 80 min. Formato: 35 mm. Idioma: español Producción: 2004 – 2007 Estreno en Montevideo: Marzo del 2008
Conflicto en la península de Indochina que tuvo lugar entre mediados de los cincuenta y mediados de los setenta y que enfrentó a los EE.UU. y el gobierno de Vietnam del Sur por un lado, contra Vietnam del Norte y las guerrillas comunistas que actuaban en Vietnam del Sur por otro. La guerra terminó extendiéndose también a Laos y Camboya. La guerra del Vietnam fue la más larga de la historia norteamericana, supuso para este país una experiencia de fracaso y frustración, constituyendo, sin lugar a dudas, el más serio fracaso de EE.UU. en la guerra fría.
El inicio de la implicación americana se remonta a inicios de los cincuenta cuando apoyaron los desesperados intentos de Francia por mantener su presencia colonial en Indochina frente a las fuerzas comunistas del Vietminh. La derrota francesa y los Acuerdos de Ginebra de 1954, que consagraron la partición de Vietnam en dos, llevaron a que Washington volcara su apoyo en el régimen anticomunista de Vgo Dinh Diem en Vietnam del Sur que hacía frente al Vietnam del Norte comunista, apoyado por la URSS. La corrupción de Diem hizo a su régimen crecientemente impopular y finalmente fue derrocado y asesinado por sus propios militares en 1963. Mientras tanto se había creado en Vietnam del Sur el Frente Nacional de Liberación (FNL) donde se aglutinaba toda la oposición incluyendo los comunistas.
En 1964, la situación parecía desesperada para Vietnam del Sur. EE.UU., alegando como justificación el incidente de Tonkín contra su destructor Maddox el 2 de agosto de 1964, inició una intervención abierta. Se pasó de 4000 soldados norteamericanos en 1962 a casi 500.000 en 1967. Los bombardeos masivos, el uso de agentes químicos, la crueldad de la primera guerra retrasmitida por los medios de comunicación hicieron enormemente impopular la política de EE.UU. en el Tercer Mundo, el bloque comunista y en partes significativas de la opinión pública occidental. Dentro del propio país, la oposición a la guerra se extendió entre la juventud ligándose a movimientos contra el sistema, como el movimiento "hippie".
Tras la ofensiva vietnamita del Têt en 1968, el presidente Johnson decidió el progresivo desvinculamiento del conflicto y la búsqueda de una solución negociada. Tras una compleja fase de negociaciones y enfrentamientos militares, se firmó en París en enero de 1973 un acuerdo de paz. El 29 de marzo del mismo año, las últimas tropas estadounidenses son retiradas. En agosto de 1973, el Congreso norteamericano prohibió cualquier reanudación de la intervención norteamericana. La retirada de las tropas estadounidenses hizo que el régimen de Vietnam del Sur se derrumbara inmediatamente. La ofensiva final comunista tuvo lugar en la primavera de 1975. El 17 de abril, Phnom Penh cayó en manos de los Khmers Rojos y el 30 los comunistas tomaron Saigón. La guerra había terminado.
La derrota supuso un verdadero trauma para EE.UU. 58.000 muertos, 300.000 heridos, centenares de miles de soldados con una amplia adicción a las drogas y con serios problemas de adaptación a la vida civil, el orgullo de potencia herido... Lo que se vino a denominar el "síndrome de Vietnam" supuso en el corto plazo una gran renuencia a la intervención militar exterior por parte de la potencia norteamericana.
Esta tarde, a la hora 19.00 en la Junta Departamental de Montevideo, el tacuaremboense Héctor "Numa" Moraes será declarado Ciudadano Ilustre de Montevideo.
Moraes nació en Curtina, Tacuarembó el 28 de Abril de 1950. Desde muy niño comenzó a estudiar música y en 1966 comenzó su trabajo compositivo junto aWashington Benavides, con quien armaron el primer trabajo discográfico grabado en 1968 y salido un año después. Se llamó "Del amor, del pago, del hombre".
Ya radicado en Montevideo comenzó una intensa actividad en todo el país, y prosiguió sus estudios junto a Daniel Viglietti, quien presentó su segundo disco grabado en el año 69.
En 1970 grabó "La Patria, compañero". A partir del año 72 comenzó un peregrinar por distintos países latinoamericanos y europeos donde actuó intensamente.
En 1975 se radicó en Holanda. Allí grabó cuatro discos.
A fines del año 84 volvió a Uruguay y editó el disco "Los niños son los que saben".
En 1988 grabó junto a Zitarrosa el disco "Sobre pájaros y almas" basado en textos deBenavides.
Luego vendrían los discos "De punta y hacha", "Memorias del pago", "Numa canta Osiris" "Cantos de la Patria Grande". En México ha editado "Canciones de la patria grande" una especie de antología aunque con varias canciones nuevas y en Uruguay salió paralelamente "El corazón reclama", un trabajo de homenaje a Washington Benavides. En 2003 salió al mercado uruguayo un CD grabado junto a Vera Sienra dedicado a canciones navideñas uruguayas y que se llama "Desde el cielo de mi tierra".
Serrat con el embajador francés en España, Bruno Delaye, acompañado también el alcalde de Barcelona, Jordi Hereu / AFP / Lluís Gené
Francia reconoce a Serrat
su compromiso
con la libertad
Barcelona. (EFE).- El cantautor catalán Joan Manuel Serrat ha recibido hoy de manos del embajador de Francia en España, Bruno Delaye, la medalla de la Legión de Honor de la República Francesa, por su "compromiso con la política y con la libertad".
En el acto, que se ha celebrado en el Consulado francés de Barcelona, el embajador de Francia ha ensalzado el "espíritu de resistencia, lucha y libertad" del artista y ha asegurado que "Francia lleva a Joan Manuel Serrat muy cerca de su corazón".
Al homenaje también han asistido el alcalde de Barcelona, Jordi Hereu, y diferentes miembros del parlamento catalán como la presidenta del grupo parlamentario del PSC, Manuela de Madre, o el el conseller de Política Territorial y Obras Públicas, Joaquim Nadal.
Serrat ha agradecido esta distinción y ha asegurado que se siente "orgulloso" y "contento", aunque ha comentado "no se por qué me la dan porque he hecho en la vida lo que me ha tocado hacer y como lo he querido hacer".
El cantante ha asegurado que no piensa retirarse porque se encuentra bien cantando, porque tiene ganas de seguir haciéndolo y porque no hay nada que le guste más.
En esta misma línea ha apuntado que "tengo salud y público que me lo consienten", mientras que, entre risas, ha comentado que tampoco piensa dar la razón a aquellos que consideran que debe retirarse.
Hoy se pondrán a la venta las entradas para el concierto que Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina brindarán el 1º de diciembre en el Estadio Centenario en el marco de su gira "Dos pájaros de un tiro", durante la que se realizarán unos sesenta recitales finalizando precisamente en diciembre de este año.
"Esta gira es una ilusión a cumplir, ya que siempre quise ser Sabina, sobre todo cuando no lo conocía", afirmó Serrat, con humor, ante los periodistas. El cantante catalán dijo que está "feliz de interpretar las canciones de Sabina que ya cantaba en la ducha, pero con un compromiso mayor en el escenario". Sabina, por su parte, dijo que "tuvo que practicar catalán para hacer algunas canciones" de su amigo el Nano. "Cuando yo actuaba en restaurantes de Londres cantaba canciones de Serrat. Este mamón catalán ha dicho cosas tan bellas como eso de que cargan con nuestros dioses y nuestro idioma ('Esos locos bajitos').
Durante los conciertos cantan juntos y también cada artista interpreta canciones propias y de su colega. Y prometen muchas sorpresas que no revelarán "para mantener la magia ante el público". La gira "Dos pájaros de un tiro" es una "antigua idea que aparecía de forma recurrente en las muchas conversaciones entre ambos en los últimos siete años", dijo Serrat. El proyecto cuenta con muchos de los músicos que acompañan habitualmente a ambos artistas, como el guitarrista Pancho Varona, el pianista Ricardo Miralles y el trompetista Matthew Simon. La gira denominada Dos pájaros de un tiro se inició en la Península Ibérica y concluirá en Argentina.
Ambos cantautores llegarán juntos por vez primera a Montevideo, luego del inicio del tour en junio de este año con una serie de presentaciones en Zaragoza, España. La gira seguirá en Venezuela, Colombia, Ecuador, Perú, Chile, Uruguay y Argentina. En algunos países, por ejemplo en México, actuarán en varias ciudades. Allí se iniciará el 19 de octubre en Monterrey, norte del país, seguirá por Saltillo, Durango, Guadalajara, Ciudad de México y concluirá en Puebla el 5 de noviembre. Los precios de las entradas para el concierto de Montevideo oscilan entre $ 300 y $ 1.200 (los niños menores de 2 años no abonan entrada) y se pueden adquirir a partir de hoy en la Red UTS, Palacio de la Música, CD Warehouse y agencias Red Pagos. Se pueden adquirir al contado o con la tarjeta de crédito Visanet en tres pagos. Ayer se realizó una venta especial para clientes del Banco Comercial.
Concepción Zorrilla de San Martín es su nombre completo, pero todos la conocen y la recordarán siempre como "China".
Nació el 14 de marzo de 1922, en el seno de una de las familias más renombradas del país. Hija de José Luis Zorrilla de San Martín, célebre escultor, y nieta del reconocido poeta Juan Zorrilla de San Martín.
Su vasta trayectoria artística le valió el reconocimiento dentro y fuera de fronteras, siendo considerada un ícono de la cultura rioplatense.
Participó en decenas de películas y en más de 80 obras de teatro con la Comedia Nacional. Tuvo una destacada e intensa actividad en radio y televisión.
Desde su primera película, "Un guapo del 900", en 1971, hasta la última "Elsa y Fred", en 2005, China desplegó todo su talento encarnando a los más diversos personajes. Recordada será su participación en "Esperando la carroza", donde interpreta a Elvira y su "llorá, nena, llorá"; o los "Besos en la frente" que protagonizó junto a Leonardo Sbaraglia.
China no se detiene, y actualmente se encuentra en pleno rodaje de "Tocar el cielo", película de Marcos Carnevale, que protagoniza junto a Facundo Arana y que se filma en Argentina y España. Además, forma parte del elenco de "Sanos y salvos", obra teatral que se exhibe en el Auditorio de Buenos Aires, y que la agasajó el día de su cumpleaños, donde recibió un ramo de flores y un aplauso general desde la platea. "Uno siempre piensa que todo está empezando, y en realidad todo está terminando. Pero pensar que es un principio es mejor", fueron sus emotivas palabras, cerradas por una fuerte ovación.
Pablo Milanés regresó a Casa de las Américas. La vuelta no tuvo como propósito cantar. Fue a recibir la medalla Haydée Santamaría que otorga el Consejo de Estado cubano a petición del Ministerio de Cultura. Y fue de manos de otro entrañable amigo que apareció minutos antes: el Premio Nobel de Literatura Gabriel García Márquez. La ceremonia fue sencilla. Breve. Las emociones se juntaron sin tiempo en la amplitud de la sala Che Guevara. Para el acontecimiento estuvieron familiares y personalidades que en el entorno son amigos de Pablo, como lo fue la propia Haydée, de ambos en común. El aire que medió no resultaba el de la ceremonia oficial, protocolar, donde convergen grandes personalidades de la cultura, sino aliados por la cultura. En las palabras introductorias, el poeta y ensayista Roberto Fernández Retamar, presidente de la institución recordó: “El 20 de octubre pasado se dio a conocer una resolución del Consejo de Estado por el cual se daba la medalla Haydée Santamaría a un pequeño, pero entrañable grupo de trabajadores de nuestra cultura. En aquella ocasión estaba ausente del país, el muy querido y admirado Pablo Milanés”. También comentó que con este acto se daba inicio al 40 aniversario del encuentro de la canción protesta donde Pablo fue el único participante de aquel evento. Al exponer el por qué el trovador es merecedor de esta distinción, enfatizó: ”Pablo es una maravillosa leyenda viva de nuestra historia, de nuestra cultura.” Y concluyó: “se trata de alguien vinculado a lo más profundo y a lo más sagrado de esta Casa de la Américas y es el recuerdo siempre vivo de Haydée.” La medalla Haydée Santamaría fue creada en 1989 a propósito del aniversario 30 de Casa de las Américas. Reconoce a “ciudadanos y colectivos que, con una obra útil y una obra intelectual de alta calidad, hayan contribuido al enriquecimiento y defensa de la genuina cultura de nuestra América”. Entre las personalidades que han sido condecoradas están, entre otros, el propio García Márquez, Mario Benedetti, Augusto Roa Bastos, Chico Buarque, Oswaldo Guayasamín y el pintor cubano Mariano Rodríguez.
En la ocasión del 20 de octubre le fue entregada esta distinción a un pequeño grupo de intelectuales cubanos como bien recordó Retamar. Entre ellos se encontraban Alfredo Guevara, Silvio Rodríguez, Harold Gramatges, Armando Hart y Eusebio Leal. El autor de “Yolanda” no pudo estar en la ceremonia de entonces por encontrarse fuera del país a propósito de la presentación de su disco Como un campo de Maíz. Al recibir la medalla, Pablo dijo que nunca nos alcanzará el tiempo para corresponder a Haydée. “Haydée —dijo— fue como un rayo que iluminó mi vida para siempre, Haydée fue una flor herida como la de Rostgaard para la sensibilidad y la tolerancia, una espina clavada en el mal gusto y en el oportunismo, de quien pretendiera interrumpir lo que estábamos haciendo, no la música, sino la Revolución, y así me persigue y la recuerdo en cada desafío cotidiano y lo constataré más con esta medalla en mi pecho de la que ella, naturalmente, estaría orgullosa". Por su parte, el escritor colombiano, quien cumplió hace algunos días ochenta años, refirió en un aparte, que le resultaba una emoción inmensa poder estar en Cuba y al lado de Pablo. Luego de colocarle la medalla al trovador y a modo de festejo comentó entre risas: “es la primera vez que le pongo una condecoración a alguien menor que yo.” Abrazos. Felicitaciones por doquier. Y el agasajado feliz. La sonrisa afable ante las preguntas disparadas desde todos los flancos posibles sobre la significación que tiene esta medalla y que fuera el Gabo quien se la colocara en el pecho. ”Ha sido un mérito extraordinario lo de esta tarde, —reflexionaba Pablo. En primer lugar eso, lo de la medalla. Está dicho mil veces el amor, la pasión que yo sentía por el carácter, el espíritu y la persona de Haydée Santamaría. Me siento muy emocionado; pensé que no podría aguantar tanta emoción. Porque además, me trae todos los recuerdos de ella y eso es lo que más he querido en mi vida. Por otro lado que el Gabo haya llegado de un viaje largo, esté cansado todavía y venga aquí, es un honor.” Emocionado. Y era visible no solo porque él mismo lo dijera sino porque lo delataban sus manos, que no dejaban de temblar. En un aparte con La Jiribilla y a la pregunta de cuándo fue la primera vez que compuso sobre Haydée, recordó: “Hice una canción que titulé “Campesina” y era su canción favorita. A la verdad que para mí era muy fácil componerle a ella. A los dos meses de fallecer Haydée nació la otra Haydée, mi hija.
Así fue, es, la luz de una Yeyé que está en el pecho y en la memoria también de un trovador.
PALABRAS DE AGRADECIMIENTO
Queridos amigos:
Gracias a todos por acompañarme en esta tarde y gracias también a quienes me han considerado para recibir esta medalla, que sin duda tiene un gran valor para mí. Haydée Santamaría no sólo nos ha dejado el mejor ejemplo de lo que significa la coherencia ideológica y la sensibilidad cultural, sino que para mí este acto representa también hacer honor y recordar a alguien que amé y respeté con el orgullo de haber podido compartir sus trabajos y sus días. Por eso estoy feliz de que su nombre, y más que eso su espíritu, luzca hoy para todos nosotros. Nunca nos alcanzará el tiempo para corresponder a Haydée.
Haydée fue como un rayo que iluminó mi vida para siempre, Haydée fue una flor herida como la de Rostgaard para la sensibilidad y la tolerancia, una espina clavada en el mal gusto y en el oportunismo, de quien pretendiera interrumpir lo que estábamos haciendo, no la música, sino la Revolución, y así me persigue y la recuerdo en cada desafío cotidiano y lo constataré más con esta medalla en mi pecho de la que ella, naturalmente, estaría orgullosa.
Ricardo Espalter, querida figura de la televisión uruguaya, falleció en el sanatorio Mautone de Maldonado.
Con él se van muchos años de buen humor, difíciles de sustituir. Se van tantos años pintándonos sonrisas desde la caja chica. Con él se van el "Toto Paniagua", "Marieta Rivarola" y "Pinchinati", entre tantos otros.
Seguramente volvió a reunirse con su compañero de tantas horas, otro inolvidable, Quique Almada. Y sin dudas ya están ensayando juntos nuevos personajes, que hagan reir a su gente.
Para los que tuvimos la suerte de disfrutarlos, estarán siempre en el recuerdo y en nuestros corazones.
Eduardo Darnauchans, uno de los músicos más importante de la música popular uruguaya murió ayer a los 53 años, tras una larga, brillante y sufrida carrera artística. Sus restos están siendo velados en la empresa Rogelio Martinelli, Canelones y Barrios Amorín, en la sala 103. A las 15.15 partirá el cortejo fúnebre hasta el Cementerio Central. Su fallecimiento se produce pocas semanas después de la muerte de su esposa Patricia.
Eduardo Darnauchans había nacido el 15 de noviembre de 1953 en Montevideo. Su infancia y adolescencia transcurrieron al norte del país, primero en Minas de Corrales (Rivera), y luego en la ciudad de Tacuarembó. Realizó cursos en Facultad de Medicina y en Facultad de Humanidades, en Montevideo y La Plata (Argentina). A los 18 años grabó su primer larga duración titulado "Canción de muchacho", que concita la atención de colegas y críticos por sus cualidades como cantor y compositor.
Su segundo larga duración titulado "Las Quemas" fue editado en 1975. Pero sería a partir de "Sansueña" (1979), su tercer trabajo, cuando empiezaría a ser conocido por los grandes públicos. Su cuarto disco de vinilo, "Zurcidor", es grabado entre 1980 y '81 y editado en ese último año. Luego seguirían "Nieblas & Neblinas" (1985), "El Trigo de la Luna", "Noches Blancas", "Dylan" (1991), "Sin perder el tiempo" (antología que reúne 20 años de trayectoria).
Sufrió la censura impuesta por la dictadura desde 1979 hasta mediados de 1983, sus canciones podían ser emitidas por las radios del país pero se le había prohibido cantar en vivo. En 1990 recibió el Premio Municipal de Música Édita por "El Trigo de la Luna". Ha compuesto música para obras de teatro: "Antes de entrar dejen salir" y "Papá querido" para el Teatro de la Comuna, bajo la dirección de Antonio Baldomir en el Teatro del Anglo.
En 1990 compuso la música del film "Color de tristecías", dirigido por Pablo Rodríguez y exhibido en Europa, EEUU y Canadá. Ha tocado junto a Bob Dylan en el Cilindro Municipal y junto a Paul Simon en el Estadio Centenario. En diciembre de 1993 Editorial Arca editó "Los espejos y los mitos", un libro basado en un extenso reportaje por parte del periodista Tabaré Couto junto a un cancionero que recoge parte de su vasta trayectoria.
Eduardo Darnauchans estaba considerado el “songwriter” (como a él le gustaba definirse) más importante del panorama musical uruguayo. Muchos de sus temas ya son clásicos de la música popular uruguaya.
La edición definitiva de Cien años de soledad a cargo de la Real Academia española es la punta de lanza de una serie de novedades y festejos alrededor de la figura de Gabriel García Márquez, quien este año cumple los 80.
Las fechas coinciden, se confabulan. Hace 40 años se imprimía la primera edición de Cien años de soledad; hace un cuarto de siglo su autor ganaba el Premio Nobel de Literatura y este año, 2007, García Márquez cumple los ochenta. Para festejarlo, la Real Academia Española y la Asociación de Academias publicarán una edición, rigurosamente anotada, del mayor clásico del realismo mágico. El volumen contará con 756 páginas y la primera tirada será nada menos que de 500 mil ejemplares. Como sucedió con la edición de Quijote preparada hace un año con criterios similares, la innovación más interesante viene en los prólogos y los ensayos anexos. En esta ocasión, el relato estará acompañado de un texto anecdótico de Alvaro Mutis, una introducción del mexicano Carlos Fuentes, compañero de generación y del boom, y un ensayo riguroso de Mario Vargas Llosa. Cabe mencionar que este último texto desató algunas confusiones y entredichos, porque Vargas Llosa y García Márquez ya llevan 30 años de enemistad. Muchos pensaron que Vargas Llosa había compuesto este texto, en el que se expresa en términos más que elogiosos, especialmente para esta edición, pero lo cierto es que los académicos rescataron este ensayo que había sido escrito allá cuando eran compinches. Respecto de su pelea, la mayoría afirma que está centrada en sus discrepancias político-ideológicas (García Márquez apoya a Fidel Castro, mientras que Vargas Llosa lo considera tan dictador como Pinochet), pero hay quienes aseguran que en realidad uno le habría robado a otro una mujer (una anécdota que incluye giros de color, como una pelea a trompadas en un cine).
La nueva edición de Cien años de soledad contará también con un estudio del director de la Real Academia sobre el autor y su obra y una serie de ensayos que pretenden abordar la difusión que tuvo la novela tanto en países de habla hispana como en otras comunidades de lengua. Tal vez para desacartonar un poco la proliferación de lecturas académicas, la edición aniversario contará con un glosario de 55 páginas que desplegará información de lugares y personas que aparecen en el libro. Otro dato que confirma la importancia del volumen es el hecho de que el propio García Márquez está supervisando en detalle la edición del mismo. Si bien el colombiano ya había corregido las pruebas de imprenta de la primera edición en Sudamericana, en 1967, se habrían impreso erratas y expresiones ambiguas “que editores sucesivos trataron de resolver con mejor o peor fortuna”. Todas estos elementos juntos, esperan los editores, harán de este volumen el Cien años de soledad algo definitivo. Y, para presentarlo, ya han reservado el lugar más importante en el IV Congreso de la Lengua Española, el 26 de marzo, en Cartagena de Indias. En aquel coloquio, que promete ser pintoresco, se conjugarán, entre otras, la presencia de Bill Clinton (ver Noticias del mundo) y la de Fito Páez, que ofrecerá un concierto en homenaje a Gabo.
Silvio Rodríguez: "Aún sin Fidel los cubanos no vamos a regresar atrás"
vanguardia.com.mx
El cantautor y poeta Silvio Rodríguez señaló ayer en Lima que "aún sin Fidel Castro los cubanos no vamos a regresar atrás", al responder qué sucederá en la isla después del deceso del líder cubano.
En una rueda de prensa, previa al concierto que dará mañana en el estadio Monumental de Lima, el cantautor manifestó que "los cubanos no vamos a regresar atrás, no vamos a ser una neocolonia del imperio que nos desprecia".
Agregó que "es probable, y ojalá sea así, que mejoremos y perfeccionemos nuestra manera de gobernarnos. De lo que tengo toda la seguridad es que no volveremos a ser un país dependiente".
En su paso por Perú, el cantante recibirá el próximo viernes el grado honoris causa de la Universidad San Marcos, la más antigua de América.
Consultado sobre el futuro de la región, Silvio respondió que "hay realidades muy esperanzadoras producto de la conciencia y de una acumulación de injusticias que han llevado al surgimiento de gobiernos en América Latina que defienden los derechos de sus países".
Citó, como ejemplo a Bolivia, Ecuador o Venezuela, países de los que dijo tener "muy buenas opiniones".
"Además de ellos, hay otros gobiernos, que no son tan osados ni tan revolucionarios, pero que también han detenido aquello de que Washington tenga la última palabra entodo", agregó.
Entre éstos, el cantautor cubano de 60 años mencionó a Brasil, Uruguay y Argentina, países que "no son tan osados o temerarios, pero igual de respetables".
Con su habitual poética, Silvio confesó que su mayor deseo para los próximos años en Cuba es que fuera "un país donde todas las balsas del mundo se dirigieran como un rincón luminoso de esperanza".
Indicó que aunque su sueño no se cumpla, va a seguir habitando esta isla revolucionaria consciente de que "vivir en Cuba es un testimonio físico de compromiso porque voy a correr la suerte que corre el país".
"No me parece que vayan a invadir Cuba pero si esto sucede no dudaría en agarrar un fusil, como cualquier hijo de vecino, y defender a mi país", un hecho que el cantautor no considera "digno de especial exaltación".
A nivel más personal, Silvio detalló no ser "el trovador de antes, que no tomaba tantas pastillas como ahora, que no tenía responsabilidades, ni hijos".
"El de ahora es un Silvio bastante diferente al que hacía canciones y se lanzaba a la vida, pero éticamente es un Silvio bastante semejante", agregó el cantautor.
Este Silvio, cuyo "reto supremo" es ahora la muerte, regresa a Perú después de 21 años para ofrecer lo mejor de su repertorio.
En él no figura ninguna canción sobre este país andino, aunque si tuviera que hacer una sobre Perú "incluiría a los poetas peruanos César Vallejo y Javier Heraud", al que calificó como "joven poeta que cayó combatiendo por la dignidad de los humildes".
También incluiría una referencia a la cultura inca, "que nos representa a toda Latinoamérica", manifestó el cantautor.
Nacido en San Antonio de los Baños, el 29 de noviembre de 1946, Silvio Rodríguez lleva 40 años componiendo y 20 álbumes a sus espaldas, el último de los cuales "Erase que se era", fue publicado el año pasado.
La jueza Graciela Gatti procesó con prisión al ex dictador, Juan María Bordaberry, por diez homicidios, que se suman a los de Michelini, Gutiérrez Ruiz Whitelaw y Barredo. La causa de atentado a la Constitución se consideró prescripta.
En conversación con Montevideo Portal, la abogada Hebe Martínez Burlé expresó su alegría por el fallo de la jueza aunque presentó sus discrepancias con la decisión de entender prescripto el delito de atentado a la Constitución.
"Si bien lo esperábamos para ahora, lo que nos causó sorpresa fue que no lo procesaran por el golpe de Estado. Se habla de prescripción pero con todo respeto a la magistrado no coincidimos en absoluto que haya prescripto".
Martínez Burlé explicó que la ley establece que los delitos considerados de gravedad se eleva un tercio el tiempo de prescripción lo que extendería el plazo a 27 años, y no veinte como fueron considerados. Asimismo resaltó que la denuncia fue presentada hace cuatro años, por lo que en caso que no se agregue un tercio al plazo, tampoco habría prescripto, aunque existen doctrinas contradictorias en cuanto a si el hecho de presentar la denuncia interrumpe o no el tiempo de prescripción.
"Y si no es delito de gravedad, haber violado la Constitución (...) si algún caso amerita que se aplique la extensión de la prescripción es en este caso en el que se ha violado el bien mayor que tiene la nación", agregó Martínez Burlé anunciando que la fiscal apelaría el fallo de Gatti.
Consultada sobre qué incidencia tenía la victoria del Frente Amplio en el fallo del Poder Judicial, tomando en cuenta que al tratarse de un caso que nunca fue considerado dentro de la Ley de Caducidad no existe conexión legal entre ambos poderes, Burlé respondió: "El Poder Ejecutivo no tuvo ninguna incidencia porque esto ocurrió en el año 1973; cuando Bordaberry dio el golpe de Estado el Partido Nacional presentó denuncia y se pidió juicio político a Bordaberry, pero obviamente no había Cámaras, por lo que juicio político era imposible. En1985 se volvió a presentar la denuncia y la Suprema Corte de Justicia en ese momento, haciendo una lectura muy restringida dijo que como no había habido juicio político no se podía hacer, cosa ridícula dado que el juicio político era absolutamente imposible de hacer. Y en el 2002 la Corte entendió que como no había podido haber juicio político correspondía que se hiciera el proceso como a cualquier ciudadano que violó la Constitución. Si yo creyera que hubo incidencia no creería en la independencia del Poder Judicial".
El viernes Bordaberry había concurrido a declarar por la causa, junto a José Gavazzo y el director del Inda, Uberfil Monzón. La declaración de este último fue una de las piezas fundamentales que dieron prueba de que existía coordinación de entre los países del Cono Sur en los crímenes contra los militantes de izquierda, incluso antes de la llegada de Bordaberry a la presidencia.
Otro de los elementos claves que presentaron los abogados denunciantes, Walter De Léon y Hebe Martínez Burlé, fue la grabación de un discurso del dictador civil a fin de año de 1974 en el que promete impunidad a los militares que violaron los derechos humanos en la dictadura.
"Y esto no es materia de juicios, la democracia no llega hasta eso, mi obligación es darles esa tranquilidad", dijo Juan María Bordaberry durante aquel discurso.
Otro testimonio importante para la causa fue el brindado por el periodista Roger Rodríguez, quien dio cuenta de varios casos de traslados y asesinatos en 1974, antes de que comenzara la dictadura en Argentina.
Rodríguez menciona a los militantes Viana y Julio Abreu que serán citados por la Justicia.
Entre los homicidios de los que se encontró co-autor a Bordaberry -en el sentido de que existe encubrimiento previo al asesinato- se encuentran los cinco militantes muertos que aparecieron en la ciudad de Soca el 20 de dicemebre de 1974.
También se destacable la participación de Carlos Osorio, del National Security Archive que presentó varios documentos que prueban la coordinación con Inteligencia del Gobieirno de Estados Unidos en una política de terrorismo de estado en el Cono sur, enmarcada por Estados Unidos en lo que, en algunos casos se consideraba como "la tercera guerra mundial" (la guerra fría).
Asimismo las declaraciones de Oscar Destouet buscaron la comprobación del grado de organización oficial de los crímenes cometidos en el Cono Sur, al señalar que varias armas de grueso calibre fueron trasladas por valija diplomática a la embajada de Uruguay en Buenos Aires.
En este punto, Gatti recibió documentación que comprobaría que lo expresado por Destouet es erróneo y que el documento es un inventario de las armas de la Embajada y no un envío por valija diplomática.
En el fallo de la jueza se menciona el informe de 1975 realizado por Amnistía Internacional en el que se destaca que en nuestro país uno de cada 500 habitantes sufría privación de libertad por motivos políticos y uno de cada 50 había sido interrogado o detenido. Uruguay tenía el índice per cápita más alto de América Latina, en lo que refiere a prisioneros políticos.
Amnistía Internacional publicó una lista de 22 personas asesinadas durante la "presidencia" de Juan María Bordaberry.
En coincidencia con los informes de Amnistía Internacional y la Comisión Interamericana de Derechos Humanos de la Organización de Estados Américanos, el ex Comandante en Jefe del Ejército Ángel Bertolotti reconoció, cuando el presidente Tabaré Vázquez le pidió información sobre el destino de los desapareciddos, que en muchos casos cuando se cometía un asesinato se informaba a la Justicia que el militante se había fugado: "Cuando un detenido fallecía antes, durante, o después de los interrogatorios no se daba intervención a la Justicia y en algunos casos se le comunicaba que se había producido una fuga, lo que determinaba un comunicado solicitando su detención, habiendo el ciudadano fallecido con anterioridad".
Respecto al grado de participación de Juan María Bordaberry, la jueza Gatti concluye que "no existen pruebas que demuestren que el indagado hubiera dado órdenes de asesinar o torturar debiendo tenerse presente que el procesamiento del mismo obedece a otros fundamentos".
"La prueba allegada al proceso sí demuestra que el indagado sabía lo que pasaba, esto es que conocía la existencia de un plan de coordinación y que existía además una política de sistemática violación de los derechos humanos de los detenidos, que en algunos casos llevara a algunos de ellos a la muerte (...) Más allá de que no participara en operativos concretos (lo que es evidente) o no fuera informado puntualmente de los operativos que llevaban a cabo las Fuerzas Armadas, Boradaberry no podía ignorar lo que estaba pasando, pese a lo cual, su actitud fue de no hacer nada ya que pensaba que tales denuncias eran parte de una 'Campaña internacional'", agrega Gatti.
Estas consideraciones son contrastadas por la jueza con declaraciones del propio Bordaberry en el libro de Ángel Campodónico: "Quiero que quede definitivamente claro. Yo nunca consideré que debía estar directamente en las acciones típicamente militares. Nunca, sí en cambio que debía ser consultado en aquellos asuntos que debían tener una trascendencia oficial. Y en muchas cosas era consultado. Pero yo no quería saber cómo iban a hacer los militares para llevar adelante el operativo".
Al explicar la prescripción de la denuncia por atentado a la Constitución, Gatti afirma que el tiempo que debe computarse es a partir de 1985, desde donde comenzaron a darse las garantías para un proceso justo. Sin embargo, a pesar de ello, el plazo habría vencido en marzo de 2005.
El fallo también aclara que la responsabilidad de Boradaberry se da en la medida en que se sistematizó la violación a los derechos humanos como elemento de la estrategia represiva del Estado. "No se va a culpar penalmente a éste o a un ministro por el exceso que pueda cometer por ejemplo un funcionario policial en una comisaría. Pero en el caso la situación no era igual. No se trataba de un hecho aislado era una forma de actuación que se tornó normal en las Fuerzas Conjuntas".
Carlos Arévalo nació el 30 de junio de 1906, fue detenido cuando tenía 60 años el 15 de diciembre de 1975, en horas de la noche en su casa. Carlos era jubilado de peluquero y estaba afiliado al Partido Comunista. Lo asesinaron el 4 de marzo de 1976.
José Arpino Vega nació el siete de enero de 1927 tenía 47 años cuando fue secuestrado en su domicilio de Delta de Tigre. Vega era integrante del Partido Comunista. Los informes militares indicaban que sus restos habían sido enterrados en la Chacra de Pando, pero no fueron encontrados allí.
Eduardo Pérez tenía 24 años cuando se lo llevaron. Nacido el 13 de octubre de 1950, Pérez pertenecía al Movimiento de Liberación Nacional. Fue desaparecido en Montevideo y asesinado el 10 de mayo de 1974.
Luis Eduardo González fue secuestrado con 22 años, estaba casado y jugaba en el club de Plaza de Colonia. Integrante del Partido Comunista Revolucionario fue asesinado el 26 de diciembre de 1974, antes debió ver como torturaban a su esposa que fue secuestrada junto a él.
Juan Manuel Brieba era integrante del Partido Comunista, tenía 38 años cuando fue secuestrado en su casa, el 30 de octubre de 1975. Durante el operativo interrogaron a su madre y destrozaron toda la vivienda, y robaron dinero y elecrodomésticos. El 4 de noviembre de 1975, lo asesinaron.
Fernando Miranda era docente de la Facultad de Derecho e integrante del Frente de Izquierda de Liberación Nacional. Lo secuestraron en su casa el 30 de noviembre de 1975 y lo mataron entre el 1 y 2 de diciembre de ese año. Sus restos fueron hallados en el batallón 13.
Julio Correa era empleado portuario e integrante del Partido Comunista. Fue secuestrado en su casa de Montevideo cuando tenía 56 años. Cuando fueron a buscarlo su hija de 16 años, su esposa y una tía de 90 años dormían y no presenciaron el rapto. Lo asesinaron el 18 de diciembre de 1975.
Otemín Montes de Oca fue secuestrado a la 01.30 de la madrugada en su domicilio por una veintena de militares que llevaron a Otemín al fondo de la casa mientras un grupo de militares custodiaba a su esposa y cuatro hijos. Lo mataron el 20 de diciembre de 1975.
Horacio Gelós era Obrero de la Construcción y edil suplente de la Junta Departamental de Maldonado. Cuando lo raptaron tenía 32 años. Militante del Frente de Izquierda de Liberación Nacional fue asesinado el 6 de enero de 1976.
Ubagesner Chávez Sosa fue detenido en la calle Vahimaca, mientras entregaba un regalo para unos vecinos a las cinco de la tarde del 28 de mayo de 1976. Fue torturado en la base BOISSO LANZA y asesinado entre el 1 y 2 de junio de 1976. Sus restos fueron hallados en la chacra de Pando.
El general asesino y traidor falleció en el Día Internacional de los Derechos Humanos
Mario Amorós
En enero de 1978 un tribunal italiano condenó a un policía llamado Eugenio D’Alberto por proferir una “ofensa imperdonable” a sus superiores: les había llamado “Pinochet”. El juez dictaminó que este término era una “calificación injuriosa”, ya que les acusaba de ejercer el mando con “métodos de naturaleza autoritaria y represiva” (Azócar, Pablo: Pinochet, epitafio para un tirano. Cuarto Propio, Santiago de Chile, 1998). A su muerte, 33 años después del golpe de estado que le instaló de manera ilegítima y brutal en el poder, Pinochet es repudiado como uno de los símbolos universales de la cobardía y la traición e incluso en Chile ha perdido numerosos apoyos desde que se descubrió que, además de ser el máximo responsable de crueles y masivas violaciones de los derechos humanos, saqueó los fondos públicos en proporciones multimillonarias.
Sin embargo, en su “legado” hallamos las claves que nos explican la situación actual de Chile. Al adelantarse en más de un lustro a Margaret Thatcher y Ronald Reagan en la aplicación del proyecto neoliberal, la dictadura de Pinochet condenó a la miseria a amplias capas de la población: en 1990, al ceder el poder al presidente Patricio Aylwin tras perder el plebiscito de 1988, el 45% de la población vivía en condiciones miserables. Aún hoy, a pesar de la reducción de la extrema pobreza, Chile es uno de los países donde la brecha social es más acentuada y donde la indefensión de los trabajadores frente al poder económico es mayor, puesto que está vigente el Código del Trabajo de 1980. Asimismo, las transnacionales del cobre, la pesca y la madera depredan los principales recursos naturales del país en virtud de su alabada “apertura” económica y la educación y la sanidad públicas han sufrido las consecuencias del “tsunami” neoliberal.
Por otra parte, y a pesar de los notables avances derivados de su histórica detención en Londres el 16 de octubre de 1998, la impunidad continúa vigente, gracias esencialmente al decreto-ley de amnistía de 1978, y la inmensa mayoría de los asesinos y torturadores goza de plena libertad. Durante los tres lustros de la interminable transición chilena sólo 46 personas han sido juzgadas y condenadas en firme por las violaciones de los derechos humanos y de ellas 24 ya han recobrado la libertad porque recibieron penas muy livianas. Los tres gobiernos anteriores al actual de Michelle Bachelet promovieron la elaboración de tres informes sobre los crímenes de la dictadura, pero no procuraron que sus responsables fueran juzgados, al contrario se empeñaron y se empeñan en garantizar su impunidad, desde las exitosas gestiones para lograr el retorno del tirano de Londres a, por ejemplo, el indulto en 2005 de Manuel Contreras Donaire, uno de los asesinos del sindicalista Tucapel Jiménez en 1981, por el presidente Ricardo Lagos.
Además del modelo neoliberal y de la ominosa herencia de la impunidad, Pinochet lega unas Fuerzas Armadas con privilegios inadmisibles en un régimen democrático y, aunque algunos de ellos han sido anulados por reformas constitucionales, todavía se apropian del 10% de los beneficios de la venta del cobre (la gran riqueza del país) y conservan una capacidad de intervención en la escena política considerable. Tampoco hasta el momento los militares han admitido su grave responsabilidad en la destrucción de la democracia el 11 de septiembre de 1973 y en la masacre del movimiento popular que sostuvo al Gobierno constitucional del Presidente Salvador Allende. Porque, como sostiene el sociólogo Tomás Moulian, “no tienen conciencia del daño que causaron, creen que esos asesinatos fueron necesarios, creen que formaron parte de la guerra por la civilización, contra el marxismo, que era el mal”.
No obstante, Pinochet ha fallecido a los 91 años de manera muy diferente a la que soñó: salvado de sentarse en los tribunales por demente, abandonado por la mayor parte de sus fieles (desprovistos también del argumento de la supuesta “austeridad prusiana” del general), repudiado por la conciencia democrática de la humanidad y procesado en distintas causas judiciales por violaciones de los derechos humanos.
La dictadura que encabezó fue uno de los capítulos más oscuros y tenebrosos de la historia americana del siglo XX. Porque destruyó un esperanzador proceso de cambio social en democracia, porque refundó el país a partir de los dogmas neoliberales y porque de manera cruel masacró a miles de personas e institucionalizó la tortura, hasta el punto de que el 13 de noviembre de 1974 el tirano aseguró a los obispos Fernando Ariztía y Helmut Frenz en referencia al cura español Antonio Llidó, secuestrado por la Dirección de Inteligencia Nacional (DINA) el 1 de octubre y desaparecido tres semanas después: “Ése no es un sacerdote, es un marxista y a los marxistas hay que torturarles para que hablen. La tortura es necesaria para acabar con el comunismo”.
La geografía de la memoria histórica en Chile tiene al menos dos visitas inexcusables. Por una parte, el impresionante Memorial levantado en el Cementerio General de Santiago en recuerdo de las 3.197 personas oficialmente asesinadas o hechas desaparecer por la dictadura, con el nombre de Salvador Allende en el centro. Y por otra, Villa Grimaldi, un nombre que por sí solo condensa todo el indescriptible horror de la dictadura de Pinochet, un lugar donde cinco mil “prisioneros de guerra”, de la guerra que el tirano se inventó, fueron torturados de manera atroz y de donde al menos 226 personas fueron hechas desaparecer, probablemente al ser lanzados sus cuerpos al océano en helicópteros militares por agentes de la DINA.
Alejandra Holzapfel, una militante del Movimiento de Izquierda Revolucionaria (MIR) que fue torturada y violada en Villa Grimaldi cuando tenía 19 años, que incluso fue ultrajada después con perros en otro centro de detención de la DINA, asegura, en una metáfora de la suerte del pueblo chileno, que ha podido reconstruir su vida: “Ahora los que fuimos vejados y maltratados estamos sanos, tenemos vidas y familias normales, tenemos hijos y nietos, trabajamos. Yo todavía no pierdo las esperanzas, creo que va a llegar un momento en que vamos a construir una sociedad más justa, más solidaria, llena de amor”.
Testimonios como éste y la lucha de la izquierda chilena por la construcción de una alternativa socialista al modelo neoliberal (impuesto por la dictadura y mantenido de manera acrítica por la Concertación) constituyen la auténtica derrota histórica de Pinochet y su legado.
"Los objetivos frentistas de la democratización de la sociedad y del Estado están más vigentes que nunca, así como el alerta democrático de las organizaciones populares para la defensa del gobierno y sus decisiones tanto en el rechazo al TLC como en materia de verdad y justicia. Las organizaciones sociales se han pronunciado con claridad. Se declaran en estado de alerta. En este contexto, el Frente Amplio, como fuerza política, debiera convocar a la ciudadanía en defensa del gobierno y de los pasos dados."
El Día Nacional del Candombe, la Cultura Afrouruguaya y la Equidad Racial nació para promover el reconocimiento, la valoración y difusión del aporte afrouruguayo a la construcción del país y a su cultura, destacando el candombe como su máxima expresión, al cual se tributa un merecido homenaje buscando promover la superación social de los afrodescendientes, la erradicación del racismo y la convivencia solidaria de nuestra sociedad.
Domingo - 3 de Diciembre 2006
10:00 a 11:00 Hs.
Presentación Exposición Plástica Salón de Fiestas ·
Presentación de muestra fotográfica. ·
Apertura Muestra Plástica: Ramón Pereyra, Julio Olivera, Rubén Galloza, Mary Porto Casas, Orosmán Echeverri, Douglas Alanis, Onnika Santos, Verónica Cestau, Jacinto Galloso y Carlos Páez Vilaró
11:00 a 12:00 Hs.
Presentación Literaria Salón de Fiestas ·
Presentación Libro Literatura Afrouruguaya de Marvin Lewis, a cargo de su autor ·
Narradores: Jorge Emilio Cardoso, Beatriz Santos, Jorge Chagas y Oscar Montaño
12:00 a 13:00 Hs.
Organizaciones Sociales y Equidad Racial Salón de Fiestas ·
Miguel Pereira - Mundo Afro ·
Lic. Javier Díaz - ACSUN (Asociación Cultural y Social Uruguay Negro) ·
Tomás Olivera Chirimini - Asociación Cultural Africanía ·
Lic. Alejandrina da Luz - ADACAU (Asociación para el Desarrollo del Arte y la Cultura Afro-Uruguayos ) ·
Lic. Walter Díaz - CECUPI (Centro Cultural por la Paz y la Integración ) ·
Dra. Alicia Esquivel - UAFRO (Unión de Universitarios Afrodescendientes)
15:00 a 16:00 Hs.
Acto Central Salón de los Pasos Perdidos ·
Diputado Edgardo Ortuño - Frente Amplio ·
Diputado Washington Abdala - Partido Colorado · Diputada Beatriz Argimón - Partido Nacional ·
Diputado Iván Posada - Partido Independiente ·
Coordinador Residente del Sistema de las Naciones Unidas en Uruguay - Pablo Mandeville
16:00 Hs.
Apertura Espectáculo Artístico: Cuerda de Tambores Escalinata del Palacio Legislativo
16:30 a 19:00 Hs.
Desfile de Comparsas de 30 Candombe: participan AUDECA, DAECPU Rotonda del Palacio Legislativo
Presentación disco "Candombe de Reyes" - Gustavo Balta ·
Danza: Tina Ferreira con Serpentina ·
Presentación disco "Música Negra de la ciudad de Montevideo" - Sergio Ortuño ·
Presentación disco "Candombe Puro"- Eduardo Da Luz ·
Concierto de Rubén Rada
Martes - 5 de diciembre 2006
21:00 hs.
Presentación de Cine y Teatro Sala Linterna Mágica (Soriano 1227)·
Representación de la Obra " La Negra Jefa " con María Isabel Espinosa · Proyección del Documental "Llamadas" de Daniel Correa
Esta actividad se concreta luego que el Parlamento Nacional sancionara por unanimidad el proyecto de ley presentado por el diputado Edgardo Ortuño, por el cual se declara el 3 de diciembre "Día Nacional del Candombe, la Cultura Afrouruguaya y la Equidad Racial ", se promueve su valoración y difusión. Asigna interés nacional a la realización de actividades, acciones educativas y campañas de comunicación que contribuyan a esos fines, así como al combate del racismo, y a la búsqueda de la equidad racial, entendida como igualdad de oportunidades y goce efectivo de derechos para todos los ciudadanos sin distinción, con la consiguiente superación de las inequidades que afectan a nuestra población negra afrodescendiente Establece a su vez, la responsabilidad del Estado en el desarrollo de políticas públicas destinadas al cumplimiento de los objetivos y principios establecidos. Esta ley histórica ha sido promulgada por el Poder Ejecutivo como Ley 18.059
Mediante la presente tenemos la satisfacción de comunicarles que el Parlamento Nacional ha aprobado por unanimidad el proyecto de ley que declara el 3 de diciembre “Día Nacional del Candombe, la Cultura Afrouruguaya y la Equidad Racial”.
Tal como se plantea en la exposición de motivos que remitimos, creemos que esta iniciativa, además de hacer justicia mediante un reconocimiento largamente esperado a una colectividad importante del país y a su cultura, incorpora al calendario de actividades y al repertorio de posibilidades de desarrollo de actividades artísticas, sociales y culturales, una propuesta con una enorme potencialidad.
En oportunidad de su primera celebración, nos planteamos la realización de un importante evento de amplia convocatoria y significación el próximo domingo 3 de diciembre, con la presencia de las autoridades nacionales y la participación de los principales exponentes de la cultura afrodescendiente en sus diversas manifestaciones, mancomunados en un gran espectáculo. Habrá muestras de pinturas, presentación de libros, exposición de fotos, toque especial en la escalinata del Palacio Legislativo con los mejores tres tambores de cada comparsa, desfile de llamadas alrededor del Palacio Legislativo y un espectáculo artístico musical para cerrar con la presencia de Ruben Rada y Eduardo Da Luz, entre otros. Se hará un acto central con palabras de miembros del Poder Ejecutivo y del Poder Legislativo.
Invitamos a todos los uruguayos en el mundo a participar de esta primera conmemoración, que a partir del aporte de todos será sin duda un hecho relevante para las uruguayas y uruguayos en general, y en particular para la cultura afrouruguaya y todos aquellos comprometidos con el desarrollo del candombe. Ese fin de semana los tambores tienen que sonar en todos los continentes, en todos los países, en cada rincón del mundo donde haya uruguayos y tamboriles.
La idea del Diputado Edgardo Ortuño (impulsor del proyecto), en línea con la cercanía que debe existir entre nuestro pueblo y nuestros gobernantes, es invitarlos a participar de esta primera conmemoración de la forma en que ustedes lo crean más conveniente. También les pedimos que hagan extensiva la invitación a todas las personas que ustedes consideren pertinente que participen en un festejo histórico.
Para darnos sus primeras impresiones pueden escribir a este mismo correo o al del Diputado Ortuño, eortuno@parlamento.gub.uy; también para solicitar algo, dar su apoyo a la iniciativa e incluso colaborar con la misma.
Un abrazo fraterno y QUE SUENEN TODOS LOS TAMBORILES!!!
Organización Día del Candombe Tel. (598 2) 924 93 19 Tel. (598 99) 541 870
Treinta años exiliada por el apartheid, esta mujer de voz privilegiada siempre reivindicó su pertenencia a Africa. A sus 74 años, la cantante sudafricana Miriam Makeba se despide de la música para dedicarse a un hogar de acogida de mujeres adolescentes en su país: “Abrí el centro, es porque siento que las mujeres son las que sostienen”, dice mientras hace memoria.
Por Carlos Galilea *
Un símbolo de Africa, uno de sus personajes más queridos y admirados, se retira. Miriam Makeba quiere despedirse con una gira de 14 meses. “Tengo 74 años y ya me resulta difícil viajar y moverme. Llega un momento en el que una tiene que decir ‘gracias’. Es hora de irse. No estoy diciendo que deje de cantar, porque mientras tenga mi voz voy a hacerlo, pero me he pasado la vida de un lado para otro y me gustaría tener tiempo para descansar en casa y poder estar con mis dos bisnietos.” Se apoya en un bastón tras un pequeño accidente en la rodilla izquierda. “No es por la edad”, explica con una suave sonrisa. Habla bajito. Recuerda lo que le dijo Stevie Wonder: “La edad sólo es un número”. “Si cuando uno se va haciendo mayor se pone a pensar ‘¡qué viejo soy!’, envejece. Muchas mujeres no quieren hablar de su edad. ¿Por qué no? Hay que envejecer con elegancia.”
El 11 de junio de 1990 regresó a Sudáfrica después de treinta años de exilio. Con pasaporte francés. “Cuando viajo en avión me duermo siempre, antes incluso de despegar. Pues no pude pegar un ojo desde que salimos de Bruselas. No podía creer que volvía. Tenía miedo. Pero estaba muy contenta de regresar a casa. Y seguía siendo la misma aunque no lo creyeran. Mucha gente, después de pasar un año o dos en otro país, vuelve con un acento diferente. El mío nunca cambió. En treinta años. ¿Sabe por qué? Porque estaba lejos físicamente, pero mental y sentimentalmente siempre estuve en Johannesburgo”. Una joven funcionaria del aeropuerto se acercó a pedirle el pasaporte. “Pensé: ‘¿Negra?, vaya, las cosas han cambiado’. Mandela había salido de la cárcel sólo unos meses antes y me asusté. Me rogó que la siguiera y yo sospeché... ‘Todos los demás pasajeros van por otro lado...’. De repente, las puertas se abrieron y había cámaras, mucha gente, mi hermano. Y Brenda Fassie empezó a cantar ‘Nkosi Sisekele’ [el himno del Congreso Nacional Africano (ANC), el partido de Nelson Mandela, y hoy himno oficial de la República de Sudáfrica]. La gente lloraba y yo lloraba. Y me tocaban y abrazaban. Era temprano por la mañana. Un lunes. Fue uno de los momentos más conmovedores y maravillosos de mi vida.” Se emociona. “Dejé las maletas en casa de mi hermano y fui al cementerio. Sentada sobre la tumba de mi madre me sentí como un bebé que duerme en el regazo materno. Le pedí perdón por no haberla podido acompañar.” No la dejaron. En 1960, Makeba había participado en un documental crítico con el régimen racista y, al ir al consulado de su país en Nueva York, le estamparon en el pasaporte “cancelado”. Tanto ella como sus discos quedaban prohibidos.
El 16 de junio de 1976, durante una revuelta, unos estudiantes mueren por disparos de la policía en Soweto, al sudoeste de la ciudad de Johannesburgo. “Yo sufría sabiendo que la gente estaba muriendo allí.” Soweto era el resultado de la ideología del Partido Nacional Afrikaner, llegado al poder en 1948: el odioso apartheid, una palabra afrikaans que quiere decir aparte, y que definía la política de segregación racial del régimen de Pretoria. Educación diferenciada, imposibilidad de acceder a la propiedad privada para los negros, prohibición de matrimonios mixtos y de relaciones sexuales entre personas de diferente raza... Ya en 1960, en Sharpeville, una marcha pacífica para protestar contra la ley de los pases –que restringía los movimientos a los negros– había terminado en carnicería. Aunque los manifestantes no llevaban armas, el ejército abrió fuego. Murieron 69 personas –entre ellas, dos tíos de Makeba–.
Ese año, 1976, declarado “Año contra el apartheid” por las Naciones Unidas, Miriam Makeba lee un discurso ante la Asamblea General. Esta mujer, que superó un cáncer y estuvo casada con el trompetista Hugh Masekela, cuenta en sus memorias que Marlon Brando fue a verla a un café de Melrose, en Los Angeles, y que la invitó luego a su casa. Conoció a cantantes de jazz como Sarah Vau-ghan, Carmen McRae o Dinah Washington. Y se hizo muy amiga de Nina Simone, que estaba en el Village Vanguard de Nueva York, con Duke Ellington, Miles Davis y Sidney Poitier, invitados por Belafonte, la noche de su estreno.
Miriam Makeba nació el 4 de marzo de 1932. Con 18 meses estaba en la cárcel con su madre. ¿El crimen? Elaborar cerveza –se llama umqombothi y se pronuncia con el característico chasquido de la lengua del idioma xhosa– y venderla para mantener a la familia. “A los africanos no se les permitía beber, y mi madre acabó en la cárcel por no poder pagar la multa. Eran 15 libras o seis meses. Hoy, las fábricas sudafricanas de cerveza la fabrican para vendérnosla a nosotros, que somos la mayoría de la población. Se apropiaron de la receta de nuestras abuelas y no les dieron un centavo a cambio.”
Su primera casa, una vivienda prefabricada, la alquiló cuando ya estaba cantando con los Manhattan Brothers, grupo que dejaría para unirse a las Skylarks. Al llegar a Londres, en 1959, no se atrevía a entrar en los restaurantes porque veía a blancos en las mesas. Y comer con ellos era impensable en Sudáfrica. En el vuelo de South African Airways que la había llevado a Europa viajó con tres asientos para ella porque nadie quiso sentarse a su lado: era la única pasajera negra. Tampoco era fácil la vida para un negro en el sur de Estados Unidos. “En un restaurante de Atlanta no nos dejaron cenar”, recuerda. El maître alegó que no aceptaban a “gente de color”. Y fueron los primeros negros en poder alojarse en un gran hotel de la capital de Georgia. “Vaya –pensé–, algunas cosas aquí se parecen a lo que ocurre allí de donde yo vengo”, dice riendo. Por entonces andaba con Harry Belafonte, al que en sus memorias llama Big Brother (Gran Hermano). “Con él aprendí a estar en el escenario. La disciplina. Me enseñó que si respetas al público, éste a su vez te va a respetar.”
Makeba cantó en aquella famosa velada del Madison Square Garden en la que Marilyn Monroe felicitó por su cumpleaños a Kennedy. Tenía fiebre y se sentía mal, así que se retiró pronto. “Mandaron una limusina a mi casa porque el presidente preguntaba dónde estaba la joven cantante sudafricana. Al final fui a la recepción y estreché su mano. Cuando volvía a casa pensé: ‘Yo, la pequeña Makeba, desde el anonimato de Sudáfrica, y un presidente quiere agradecerme haber cantado para él.” De manos del rey de Suecia recibió en 2002 el Premio Polar –especie de Nobel de la Música otorgado a Rostropovitch, Bob Dylan o Isaac Stern–. También posee el Dag Hammarskjöld por su labor humanitaria o, igual que Gorbachov y Simon Wiesen- thal, la Medalla de la Paz de la Sociedad Alemana para la ONU.
Sus discos se etiquetan ahora como world music. “¿De dónde vienen las otras músicas? ¿De Marte? Vaya estupidez. Si alguien me dice que es world, le doy las gracias por reconocer que nosotros también somos de este mundo. Y añado: ‘Sé que está siendo cortés, porque lo que realmente está queriendo decir es que nuestra música es del Tercer Mundo, igual que nuestro continente. Así que, por favor, no nos insulte’. Tengo 74 años y todavía me solicitan de muchos países. Sin tener una canción de éxito ni vender millones. La gente quiere verme y oírme.”
En abril actuó en Ciudad del Cabo ante más de 10.000 personas. Muchas lloraron al escucharla cantar “Africa is where I belong...” “Si lo hicieron, me siento feliz porque significa que he llegado profundamente a sus corazones. Africa es el lugar al que pertenezco. Es un continente muy rico que fue colonizado por naciones que se limitaron a llevarse de la tierra. Y no dejaron nada para la gente. Pero ya es hora de mirar y preguntarnos: ¿Qué hemos hecho?”
Miriam Zenzile Makeba vive en Johannesburgo y no recuerda quién la bautizó como Mamá Africa. “Viene de gente que me quiere. Es una manera que tienen de expresarme su afecto. La primera vez que la oí dije: ‘¿Por qué me llaman así? Africa es un continente enorme y colocan una gran responsabilidad sobre mis espaldas’.” Sus nietos y bisnietos la llaman Ma Ze –se pronuncia así–: por madre y por Zenzile –que significa “tú te lo buscaste” (“a mi madre le dijeron que no tuviera más hijos, y cuando llegué yo, mi abuela se lo espetó”)–. La madre de Miriam Makeba era una sangoma, una sanadora. De ella aprendió canciones tradicionales y muchas cosas sobre su cultura.
En Sudáfrica mantiene un hogar de acogida para niñas abandonadas o maltratadas. “Siempre quise ayudar a las jóvenes. Desde 1997 estuve organizando una campaña con otras mujeres para comprar esa casa.” El centro acoge a 18 de entre 10 y 17 años. “Tenemos que construir más refugios. Y nos falta dinero para poder tener una escuela con profesores, pero la tendremos.” Hay un dicho: “Educa a una mujer y educas a una nación”. “La razón por la que abrí el centro es porque siento que las mujeres son las que sostienen”, dice mostrando con el dedo una columna. “Nosotras embarazamos, parimos y educamos a los hijos. Los padres se han ido y las madres están ahí. Si dejamos a nuestras niñas en la calle, ¿qué país vamos a tener?” Nelson Mandela se lo habría confesado un día a Winnie: “Cuando vi a aquella jovencita supe que iba a ser alguien”.