Silvio Rodríguez acaba de inaugurar su página web Zurrón de Aprendiz, donde “quiero el hacha de un brujo/ para echarla en mi zurrón”, de acuerdo con la nota de portada.

Con este mensaje, el trovador Silvio Rodríguez anuncia, justo al cumplir un año su blog Segunda cita, el surgimiento de su “sitio propio en la red”, que incluye secciones de noticias (resumen de noticias), entrevistas (los testimonios), galería de imágenes (tu imagen), biografía (vida y otras cuestiones), entre otras.

"Zurrón del Aprendiz" recibe a sus visitantes con el siguiente mensaje:

Saludos a tod@s.


Siempre se me han acercado personas interesadas en textos, datos, información de distinta índole. Este zurrón pretende ser una fuente segura de la que se pueda beber de primera mano.


Hemos empezado por publicar las letras de mi discografía. Iremos agregando canciones inéditas, otros textos, quizá otros tipos de canciones. También hemos puesto una biografía, algunas entrevistas y fotos. Nuestra intención es que el zurrón vaya creciendo en estas y otras direcciones.


Este día es el primero sólo para algunas cosas. Quiero empezarlo agradeciendo a los que han hecho posible que hayamos llegado hasta aquí; a los que, desde hace años, son compiladores y organizadores de mi trabajo: María, Núñez, Lucy, Mirtha, Ana Lourdes, Jorge, Gerardo, Rafaelito y Javier. También a los responsables de Ojalá, el estudio de grabación: Juan Mario, Olimpia, Ernesto y Allan. A las imprescindibles Marina y Caridad. A Ramón, Rafael, Argelio y Rey. Por último, y por primeros, a Manuel Alejandro y Patricia, hechiceros del éter, que encantan los ordenadores traduciendo la información a los misteriosos códigos del hiperespacio.

Gracias, muchas gracias a todas y todos. Sé muy bien que sin ustedes este zurrón fuera más flaco y este aprendiz más lerdo.

Foto: EFE

El compositor y cantante cubano Pablo Milanés reiniciará el próximo lunes su gira por la isla con un concierto en la oriental Ciego de Ávila, al que seguirán presentaciones en las provincias centrales y occidentales, a cielo abierto.

Auspiciados por la institución cultural PM Récord y el Instituto de la Música, los conciertos devuelven a un Milanés en diálogo vivo con su auditorio, tras 20 años de una experiencia similar, durante los cuales se mantuvo intacta la conexión con sus canciones, que han cobijado a varias generaciones de cubanos.

Fundador de la nueva trova, junto a Silvio Rodríguez y Noel Nicola, entre otros, el cantautor anhelaba desde hace tiempo este reencuentro para el que reservó un repertorio con números antológicos como Yolanda, El breve espacio en que no estás, Para vivir y De qué callada manera, junto a otros más recientes, entre ellos el que compuso para el filme Páginas del diario de Mauricio, de Manolo Pérez.

A los 67 años, conserva su voz de timbre privilegiado, intocada por el tiempo que le ha añadido mayor transparencia y matices. De cierto modo es una gira de vasos comunicantes. Su música forma parte del imaginario colectivo y también se ha nutrido de lo mejor del acervo sonoro de la isla, de la riqueza de sus tradiciones.

La gira de Milanés concluirá con un concierto el 27 de enero, en Plaza La Mecánica, de Isla de la Juventud, antigua Isla de Pinos. Antes tendrá un anticipo de cierre en el habanero teatro Karl Marx, con capacidad para cinco mil espectadores.

El autor de Amo esta isla recibió durante la primera parte de su recorrido, iniciado en noviembre de 2010 en la oriental Guantánamo, las ovaciones y el fervor de un público masivo, fiel en su lealtad, honores y distinciones.

Ganador de dos Grammys Latinos 2006, uno al mejor cantautor por el CD Como un campo de maíz y otro en la categoría de mejor álbum tropical tradicional, por AM/PM, líneas paralelas, grabado con el cantante puertorriqueño Andy Montañez, es uno de los valores indiscutibles de la cancionística en lengua hispana.

Sus coterráneos agradecen esta gira de Pablo por Cuba, cauce natural de emociones, vivencias y recuerdos compartidos.

Fuente: Juventud Rebelde

El cantautor cubano Silvio Rodríguez hará su debut en el cine, con una actuación en una película protagonizada por una conocida compañía de teatro infantil que integra su pequeña hija, pero aclara que sólo tendrá “un muy modesto papel”.

“Voy a trabajar en una obra de ‘La Colmenita’ -como se nombra la agrupación de niños- que está siendo llevada al cine. Está basada en una obra rusa, que en la versión cubana se llamará ‘Y sin embargo, se mueve’, con música mía. Estoy invitado a hacer un muy modesto papel, más bien simbólico, dentro de la película”, dijo Rodríguez a una radioemisora a su regreso de España, donde asistió a la ceremonia de entrega del premio Tomás Luis de Victoria a su amigo, el guitarrista y compositor cubano Leo Brouwer.

El trovador, que cumplió 64 años el 29 de noviembre, alabó el álbum que con versiones de números suyos hiciera la conocida banda chilena de rock establecida en México, Los Bunkers, interpretaciones que presentaron esta semana en un concierto de más de dos horas que incluyó, entre otras, canciones “Sueño con serpientes”, “El necio” y “Quién fuera”.

“Ellos me mandaron las grabaciones, ya terminadas, cuando todavía las estaban trabajando. Me pareció muy bonito el trabajo, se los agradecí mucho, porque son gente muy joven, y que hagan canciones de alguien que puede ser su padre, no sé si su abuelo en algunos casos… Aún así son músicos de mucho empuje” afirmó.

Preguntado si Los Bunkers, a quienes no conoce personalmente, podrían viajar a La Habana a organizar un concierto con él, respondió: “eso no lo sé”.

“Hay muchas de esas canciones que tienen que ver con el rock, porque yo siempre he sido medio roquero, y hay muchas canciones mías con influencias de ese estilo”, comentó el artista cubano sobre el sexto disco de la agrupación chilena, con el rótulo “Música libre” producido por Emmanuel “Meme” del Real, guitarrista, tecladista y vocalista de la famosa banda mexicana de rock Café Tacvba.

En Madrid, el fundador de la llamada Nueva Trova cubana junto a Pablo Milanés -esta semana en conciertos por Galicia, de donde es oriunda su actual esposa- y el fallecido Noel Nicola, recibió la sorpresa del Premio de las Artes 2010, anunciado en La Habana, del Fondo Cultural de la denominada Alianza Bolivariana para los Pueblos de Nuestra América (ALBA), proyecto de integración creado por Hugo Chávez y Fidel Castro.

Reveló que el monto del premio, ascendente a 75 mil dólares, lo donará a la creación de un Fondo para la promoción de acciones culturales en el municipio habanero de San Antonio de los Baños, su ciudad natal.

Fuente: CubaDebate

Ilustración: Adán Iglesias

El trovador cubano Silvio Rodríguez ha ofrecido en Washington un concierto cargado de nostalgia, simbolismo y una singular petición dirigida al presidente estadounidense, Barack Obama, la de que libere a los llamados “cinco de Cuba” , encarcelados desde 1998.

Ovacionado por cerca de 3 mil personas, la mayoría inmigrantes latinoamericanos, Rodríguez aprovechó el concierto para lanzar esa petición a Obama.

“Estamos a unas cuadras de la Casa Blanca. Con todo respeto al señor Obama, libere a nuestros héroes” , dijo Rodríguez, al solicitar la puesta en libertad de los “cinco de Cuba” .

Enfundado en jeans, camisa y gorra, Rodríguez les dedicó, como ha hecho a lo largo de su gira por EU -su primera tras una ausencia de 30 años-, la “Canción del elegido”, en un acústico concierto que fue posible gracias a la visa que le concedió el Gobierno de Obama.

Con su inconfundible y cristalina voz de siempre, a pesar de sus 63 años, Rodríguez fue recibido cual estrella de rock, interrumpido por varios “Te quiero” y “Bravo, Silvio” , gritados a todo pulmón, e incesantes peticiones de su extenso repertorio.

Sus fanáticos, dispuestos a pagar entre 76 y 180 dólares para verlo, lo acompañaron en numerosas canciones como “Playa Girón” , “Unicornio” , “Ojalá” , “La gota de rocío” , “Sueño con serpientes” y “La era está pariendo un corazón” .

También ondearon banderas de Cuba, Ecuador y una que otra bandera roja del salvadoreño Frente Farabundo Martí para la Liberación Nacional (FMLN) . Y gritaron consignas como “Viva Cuba” , y “Viva Fidel” .

Y es que en el DAR Constitution Hall se juntaron el pasado y el presente y Rodríguez tocó la vena de la nostalgia de quienes, en otros tiempos, huyeron de la represión en países como Argentina, Chile, o El Salvador.

Sus canciones, después de todo, acompañaron los movimientos estudiantiles por la justicia social en esos y otros países del continente americano.

Silvio, para siempre sinónimo de la nueva trova, es también, para millones, la máxima expresión de los ideales de paz y unidad entre los pueblos.

Así, en “Ángeles guardianes” , Silvio hace mención del golpe de Chile de 1973 y de los atentados de 2001 en Estados Unidos, y hace otra petición: “seamos útiles y mejores, y mucho menos egoístas” .

En su breve intercambio con el público, Silvio alternó entre el humor, contestando “estás contratado” a un hombre aparentemente ebrio y que coreaba uno de sus temas, y la seriedad, recordándole al público: “todos somos importantísimos, todas las personas y todos los países, sin excepción” .

Con ruidosos aplausos, el público le obligó a regresar al escenario en cuatro ocasiones, para entonar canciones como “Corazón desangrado” , “El necio” , “Pequeña serenata diurna” y, quizá el más clásico de sus temas, “Unicornio” .

Niurka González, también ovacionada, lo acompañó en la flauta en varias melodías, mientras otros músicos lo hacían con guitarras y batería.

Silvio repitió él éxito que ha logrado desde principios de mes en el Carnegie Hall, en Nueva York, después en Hollywood, y ahora en Washington, más conocida como sede del poder político estadounidense que como hervidero del progresismo y causas liberales en EU.

Su próxima actuación será el próximo 23 de junio en Orlando, una ciudad en el sur de Florida, donde reside la mayoría del exilio anticastrista.

Aunque polémico por su defensa de la revolución cubana, dos de sus fanáticos explicaron que el éxito de Silvio radica en su forma de hacer poesía con la historia, en sus temas cargados de filosofía y de compromiso social y, además, por ser un genio con la guitarra.

“Me conmovió tener acá, muy cerca de la Casa Blanca, a esta leyenda latinoamericana. Esto me parece muy simbólico, porque da fe de la importancia de que haya un mayor acercamiento entre EU y Cuba, algo que los dos países se han negado por mucho tiempo” , dijo David Maza, de origen peruano.

Al final del concierto, Silvio advirtió: “se puede vivir sin muchas cosas, pero es difícil vivir sin música, vivir sin poesía” .

“Inolvidable ha sido todo. Sentí muy cerca toda su poesía, su mensaje de paz y solidaridad entre los países y los pueblos, porque más allá de los límites que pueda marcar la política, lo que hay es gente con sentimientos y eso es lo que Silvio ha dejado en claro” , dijo Fernanda Rosso, de origen colombiano.

Fuente: CubaDebate

Foto: Bill Hackwell

Tras su concierto en Oakland, California, el cantautor cubano Silvio Rodríguez continuará el próximo jueves su gira estadounidense en Los Ángeles con escalas posteriores en Washington y Orlando, Florida.

Como el mismo registró en su blog Segunda Cita, "sigo recorriendo enormes distancias, ensayando con mis compañeros cada vez que encontramos dónde, tratando de corresponder la atención de personas que quizás sólo vea una vez en la vida".

Su debut-concierto fue el 4 de junio en Nueva York, en un Carnegie Hall copado por unas tres mil personas que corearon durante dos horas y media sus canciones, a pesar de las tres décadas de ausencia de unos escenarios vedados por la negativa de visa del gobierno norteamericano.

En todo momento primó, en el teatro, una atmósfera de absoluta sintonía con el artista, en la que no faltaron los Vivas a la isla. Del auditorio fluia una corriente de energía cálida, la misma que fluyó durante su presentación anterior en Puerto Rico.

La demanda del público determinó un segundo concierto neoyorquino, el 10 de junio, en el que pudo rendir al fin, en el Carnegie Hall, el homenaje a Pete Seeger que no pudo tributarle hace un año, como correspondía, nuevamente por dificultades con la visa.

Fiel a su blog anotó el hecho con satisfacción palpable: "Anoche estuvo Pete, le dediqué el concierto porque es un Maestro verdadero. Lleva 91 años aprendiendo canciones de cada lugar para enseñarlas en todos los lugares. Ha dejado un pedacito de Cuba en Estados Unidos, un poquito de Africa en Italia, un soplo de España en Japón. Para Pete no hay fronteras".

Ese hombre que fusionó en un solo haz los versos de José Martí y la música radiante de La guantanamera es "una canción que todos deberíamos de aprender. Tiene las mejillas rosadas y la mirada aguda, como un velero surcando una eternidad de aguas limpias", resaltó.

Además de preparar con celo sus conciertos, como si fuera el primero de esa juventud espléndida que mantiene a sus 63 años, Silvio Rodríguez aprovechó su estancia en Nueva York para absorber por ósmosis algo más de esa cultura que el reconoce como una influencia decisiva en su obra.

En el Museo de Arte Moderno se estremeció, como la primera vez hace 32 años, frente a La noche estrellada de Vang Gogh y trazó los paralelismos entre las corrientes entretejidas, como en el revés de un bordado, en el sustrato profundo de toda obra de arte.

"No sé si será por lo alucinado de la escena, pero esta pintura me recuerda las imágenes que acompañan a Una noche en la árida montaña, la obra de Modesto Mussorgsky que Disney escogió para su película Fantasía", apuntó en su blog.

"Siempre me parece que los diseñadores del episodio deben haber estudiado La noche estrellada. La iglesita con la que dicen que Van Gogh evoca a su país, se parece al campanario que atraviesan aquellos espectros desvanecidos. Y el caos entre infernal y tierno de los diablos recuerda el universo atormentado del holandés, que iba como alma en pena por un país que no era el suyo".

Al igual que en su música, conectada para siempre con las sucesivas generaciones que nacen a la vida, Silvio recoge con su alma de poeta las impresiones y pulsaciones del mundo, sus certezas, y convicciones.

"Creo que voy a seguir siendo como soy. Muriéndome como viví.", haciendo preguntas, desgrana en una de sus anotaciones, en el diálogo a través del espejo virtual con sus seguidores.

"Recuerdo no haber sido tanto de respuestas como de preguntas. Fíjense en mis canciones. Algunas certezas y muchas preguntas".

Silvio con su alma de poeta, con esa cualidad de eterno aprendiz que, como un timbre de orgullo, proclama y defiende.

Fuente: PL

Foto: Kaloian

El próximo domingo 30 de mayo se presenta en Puerto Rico, preámbulo de una gira que lo llevará por varias ciudades de los Estados Unidos. Después de 30 años de ausencia en ese país, el cantautor cubano Silvio Rodríguez actuará el 4 de junio en el mítico Carnegie Hall, de Nueva York, que ya vendió todos los boletos para este concierto.

Mientras llega el momento de abordar el avión, no se da un respiro: “el oficio requiere de decoro y dedicamos a ensayar todo el tiempo posible”, advierte en su blog, Segunda Cita, una novedad que siguen con atención los silviomaniacos de medio mundo y que lleva el nombre de su álbum más reciente. Un Disco, por cierto, en el que se siente a ese Silvio que le ha dado a la música y a la poesía de la región algo profundo e impagable, una percepción de la naturaleza humana, cierto sentido tangible de la belleza.

Pero no hablamos de la Segunda cita musical. Hace un paréntesis de su disciplinada rutina diaria, para conversar con La Jornada acerca de la gira que se le viene encima, del poeta salvadoreño Roque Dalton a quien conoció en La Habana, de Cuba, por supuesto, y aventura algunos “ojalá” para México, “un país al que le debo mucho”.

EMPEZAR POR DONDE TENGO TANTOS AMIGOS

-¿Es casualidad que su gira comience por Puerto Rico?

-Así nos lo propusieron los organizadores; algunos de ellos son puertorriqueños. A mí no me parece mal empezar por donde tengo tantos amigos.

-¿Por qué el gigantismo informativo contra Cuba mientras apenas se habla de la huelga de los estudiantes de la Universidad de Puerto Rico? ¿Por qué Orlando Zapata, sí, y Filiberto Ojeda, no?

-Chomsky lo explica: más del 90 por ciento de los medios analógicos y virtuales están en manos de la derecha. Por eso Orlando Zapata sí y Filiberto Ojeda no.

“Es curioso ver como en España se lanza una “plataforma para democratizar a Cuba” a un día de diferencia de otro show montado por Aznar. Son acciones coordinadas que, además de hacernos mala propaganda, pretenden reposicionar (destruir) el concepto de izquierda en Europa. No hace mucho un editorial de El País establecía que la línea fronteriza de la izquierda era la Revolución Cubana, porque apoyar a Cuba se situaba de facto fuera de lo ‘políticamente correcto’. Vienen armando ese muñeco desde hace rato, por eso no es raro que entre los adheridos a la llamada plataforma haya “progres” históricos que han mordido el anzuelo. Se trata de un paquete que incluye ubicar a Zapatero y a Moratinos como izquierda en desuso, con vista a las próximas elecciones, y de paso neutralizar que se revise la “posición común” contra Cuba, que justamente el gobierno de Aznar promovió en la Unión Europea.

“Por su parte, los estudiantes universitarios puertorriqueños ahora mismo escriben una página de la Historia de su país. Su lucha por el futuro les inaugura una estatura cívica y los enriquece humanamente. De estos días saldrán canciones donde los ideales y el amor serán lo mismo.”


Con el cantautor puertorriqueño Roy Brown.
Foto: Kaloian

-Sé que están vendidas ya todas las entradas para el Carnegie Hall, en Nueva York. ¿Tendrá otra presentación en esa ciudad? ¿Qué conciertos están confirmados en Estados Unidos?

-Hasta ahora estamos seguros de San Juan, Nueva York y Los Ángeles. Se hacen gestiones en Oakland, Washington y Orlando. Como bien dices, el Carnegie Hall está totalmente vendido. Me han dicho que si se pudiera correr una fecha, posiblemente hagamos un segundo.

–¿Cuán grande es la frontera cultural entre el mundo latinoamericano, que es el suyo, y el mundo anglosajón? ¿Qué deudas tiene su música con la cultura norteamericana?

-Es lógico que un país multinacional tenga una cultura vigorosa. Hace unos días le decía a Billboard que prácticamente toda la música del mundo ha pasado por los Estados Unidos. Sea por la razón que sea, eso es un hecho cultural tremendo. Cuba está a 100 kilómetros de esas costas y comparte con los Estados Unidos el factor étnico del negro, cosa que nos identifica. Con los países Latinoamericanos nos unen otros lazos, pero tenemos más afinidad cultural con los que compartimos el origen africano, como el Caribe, Brasil, Venezuela y otros.

“En mi caso podría escribir largo sobre lo que me ha aportado la música que me ha llegado desde los Estados Unidos, que no toda ha sido norteamericana. Para empezar, soy de una familia muy cinéfila, gusto que me inculcaron desde que era un niño, en los años 50. Aquella década, además de haber dado infinidad de películas propiamente musicales, fue un momento brillante en la Historia de las partituras cinematográficas. Sin esfuerzo me vienen a la mente títulos como Vértigo, Belinda, El Mago de Oz, El Hombre del Brazo de Oro, A Summer Place, Fantasía. Todos son filmes con músicas inolvidables. Y si tomamos en cuenta que en aquellos años comenzaba el rock, aparece otra larga lista de películas e intérpretes que se me quedaron grabados. Aquellas impresiones se fundieron al sonido y la música de Cuba, que escuchaba a diario, y todo eso junto conformó al músico que soy.”

-Se burla Sabina en su último disco de “la gorda que teme le aborde un somalí”. La gorda es Europa. ¿Cómo lo diría Silvio?

-Por ahora prefiero dejarle esa bronca a Joaquín, que lo comenta con más propiedad que yo, que hasta cierto punto soy otro somalí.

LA FAMILIA DE ROQUE DALTON NECESITA SABER

-Acaba de escribir un poema en el que pregunta dónde están Roque Dalton y su hijo Roquito. ¿Cuándo conoció a Roque? ¿Qué opina del hecho de que dos personajes implicados en la muerte del poeta estén involucrados o formen parte del gobierno de México y de El Salvador*?

-Conocí a Roque, a su esposa y a sus tres hijos, a fines de los 60. Visité a veces su apartamento en la calle J, en El Vedado. Durante un tiempo Roque fue el presentador de los programas de canciones que hacía Casa de las Américas por televisión. También allí coincidíamos, o en casa de Felicia Cortiñas, donde se reunían los fundadores del primer Caimán Barbudo. De pronto Roque empezó a desaparecer y, cuando aparecía, contaba que había estado en Corea o en Checoslovaquia. Cierta vez un compañero dijo que se encontró a Roque en la calle, disfrazado, fingiendo ser otra persona. Cuando esa historia empezó a circular, sospeché que sus ausencias tenían un destino diferente a Praga y Pyongyang. Él estaba muy identificado con nosotros, los trovadores jóvenes de entonces, en una etapa en que éramos incomprendidos. Guardo de él recuerdos muy fraternos.

“Para los responsables de su muerte debe ser difícil explicarse. Pero están identificados y el reclamo no va a ceder hasta que lo enfrenten. Lo mejor, hasta para ellos mismos, sería que hablaran de una vez. Los familiares llevan 35 años esperando. La sobrecogedora carta pública de Juan José Dalton se explica admirablemente: la familia se declara dispuesta al perdón, pero primero necesita saber qué perdonar. El caso de los Dalton es modelo de un drama que vive todo El Salvador.”

-Hubo una época en la cual escuchar su música en una América Latina marcada por las dictaduras suponía ser diferente, una diferencia que muchas veces se pagó con la vida. ¿Qué está ocurriendo ahora con su música en el continente? ¿Seguirá marcando la diferencia?

-Yo creo que hoy día otros gustos marcan la diferencia. Aunque sé que hay personas que siguen buscando mis canciones, las radios, las televisoras, los Twitter y los My Space acaparan la actualidad. Eso que mencionas, la peligrosidad que suponía la tenencia de mi música cuando las dictaduras, por momentos me hizo tener una relación ambivalente con mi trabajo. No sé si alguien perdió vida por un casete mío, pero sé que quienes los tenían trataban de que no se los hallaran. Creo que pensar en eso influyó en que diera el paso de irme a Angola, a ver si me tocaba un proyectil en una selva, como dice la canción Testamento.

-Ha abierto un blog que “es como jugar a Dios”. ¿Por qué ahora y no antes? ¿Tiene fe en la Internet?

-Abrí el blog sin saber lo que era, fue un acto irresponsable. No me di cuenta de las posibles consecuencias. Pero no me arrepiento aunque ahora tenga otra boca que alimentar.

-¿Por qué la bendita manía de cantar y no de escribir, que tan bien se le da?

-Eso me recuerda algunos comentarios afectuosos que han salido en mi blog. Y también que de vez en cuando aparece un visitante que se queja de que me mimen. La verdad es que el mundo suele malcriar al que quiere. Y arrancarle el pellejo al que no.

MEXICO ME DUELE

-El embajador de Estados Unidos en México dijo el otro día que “el cambio climático se va a encargar de resolver el problema que Estados Unidos tiene con Cuba, porque en 50 años la isla va a desaparecer bajo el mar”. ¿Broma pesada o prepotencia pura y dura?

-Pues yo lo veo más como una exclamación algo desesperada: como quien reconoce que sólo fuerzas inapelables, como las naturales, pueden decidir el destino de Cuba.

–México vive en un estado de pasmosa violencia a raíz del narcotráfico y en Estados Unidos hay más apoyo que nunca para levantar muros, enviar tropas a la frontera e impulsar leyes antimigrantes, como la de Arizona. ¿Pudiera improvisar algunos “ojalá” para México?

-México me duele en varias direcciones. Es un país al que le debo mucho. Llevo décadas recibiendo afecto prácticamente de todos sus rincones. México es un crisol de culturas, un pueblo talentoso, trabajador, que hizo una revolución verdadera que el egoísmo y la codicia falsificaron. Es un país maravilloso que merece mejor suerte. Ojalá la izquierda mexicana consiga pasar sobre sus diferencias y trabajar unida. Hablo sobre todo de Marcos y López Obrador, dos luchadores que respeto mucho. Y ojalá no tomen a mal que se los diga, porque lo hago como hermano.

*Se trata de Joaquín Villalobos, hoy asesor en seguridad del Gobierno de México, y Jorge Meléndez, director de Protección Civil de El Salvador.

Rosa Miriam Elizalde

Fuente: La Jornada

Foto: Marcelino Vazquez/AIN

Si el flautista de Hamelín partiera con todos nuestros hijos ¿comprenderíamos que se nos va el futuro?

Si ese futuro que se nos va supiera adónde lo lleva el flautista de Hamelín ¿partiría con él?

Si un huelguista de hambre exigiera que Obama levantara el bloqueo ¿lo apoyaría el Grupo Prisa?

Si los miles de cubanos que perdimos familia en atentados de la CIA hiciéramos una carta de denuncia ¿la firmaría Carlos Alberto Montaner?

Si algunas firmas meditaran antes de condenar las cárceles ajenas ¿resultarían incólumes las propias?

Si un líder del norte es un líder ¿por qué es caudillo el que nació en el sur?

Si la política imperial es responsable de algunas de nuestras desgracias ¿no deberíamos liberarnos también de esa parte de la política imperial?

Si condenamos la guerra fría ¿nos referimos a toda o sólo a la porción ajena?

Si este gobierno ha sido tan malo ¿de dónde ha salido este pueblo tan bueno?

Aborto (marque con una cruz): asesinato, hedonismo, piedad

Homosexuales (marque con una cruz): Elton John advierte que Cristo era gay

¿Quién le importa al PP? (marque con una cruz): ¿Zapata o Zapatero?

Si la Casa Blanca devolviera Guantánamo y acabara el embargo ¿qué posición (común) adoptaría el Kama-Sutra europeo?

Si el que hoy maldice ayer bendijo ¿con quién pasó la noche?

Si de veras nos haría tanto daño una amnistía ¿por qué no me lo explican?

Si la suma de ambas intransigencias nos extingue y la nada baldía nos arrastra al pasado ¿nuestros hijos tendrán lo que merecen?

¿Qué pasa con los negros? ¿Qué pasa con los amarillos? ¿Qué pasa con los blancos? ¿Qué pasa con los rojos, con los azules e incluso con los hombrecillos verdes?

Si alguien roba comida y después resulta que no da la vida ¿qué hacer?

Si otro Martí naciera entre nosotros ¿podría ser emigrante, rapero, cuentapropista, ciudadano provincial en una chabola periférica?

Patria, Universo, Vida, respeto al semejante y todos Venceremos un poquito.




Fuente y video: CubaDebate

“Tengo más razones para creer en la Revolución, que en sus detractores”

Así sentenció categóricamente el trovador cubano Silvio Rodríguez este viernes durante la presentación de su más reciente disco Segunda Cita.

En conferencia de prensa en la Sala Che Guevara de la Casa de las Américas el autor de “Ojalá” aseguró que cualquier disco que hubiera hecho por esta época en que se cumplen 50 años de la Revolución cubana, se lo habría dedicado a ese acontecimiento.

“Me parece muy bien que el mundo hable y nosotros también, y muy bien que se abra la crítica, las opiniones, el debate… Estos tiempos piden a gritos una revisión de conceptos y hasta de instituciones… Pero estoy viendo amplificados los asuntos que tienen que ver con Cuba y yo tengo más razones para creer en la Revolución que en sus detractores”, dijo.

Dijo que el nuevo CD se llama Segunda cita, porque cuando hizo su disco “Cita con Ángeles” se dio cuenta que tendría que dedicarle otros “a los ángeles de mi tierra”, aunque en el interín hizo un disco intermedio.

“Quizá este disco no es tan controversial internacionalmente como Cita con Ángeles, pero sí lo será aquí adentro. Son las ideas que un cantautor lanza para participar en el debate”, añadió.

Asimismo este fonograma es una deuda con su pueblo pues toca distintos problemas actuales de la sociedad cubana y no tiene un carácter internacional como lo tuvo su predecesor.

A una pregunta de La Jiribilla, medio en serio y medio en broma, dijo que su próximo disco en esta trilogía quizás se llame Cita en el infierno, y confirmó la presencia inspiradora de sus ángeles vivos, necesarios para que estas canciones fueran posibles.

Silvio celebró además el reciente recital en La Habana de la banda puertorriqueña Calle 13 y las declaraciones de sus miembros, la valentía de venir a la Isla y el hecho de que le hayan dedicado una canción al patriota Filiberto Ojeda. “Apoyo completamente la actuación y lo que dijeron”, reafirmó.

Segunda Cita contiene 12 temas entre los que destaca uno dedicado a la ya fallecida trovadora chilena Violeta Parra y otro al escritor colombiano Gabriel García Márquez, con una sonoridad diseñada para un trío acústico.




Luego de la presentación, el disco, que se grabó y mezcló entre octubre de 2008 y junio de 2009 en los estudios Ojalá, se puso a la venta en moneda nacional en los diversos espacios de la Casa de las Américas.

Los temas fueron compuestos por Silvio entre los años 2003 y 2009 y cuenta con arreglos de Robertico Carcassés (salvo los temas que abren y cierran el fonograma, que son arreglos del propio Silvio), y con la participación de Oliver Valdés (baterías y percusión), Feliciano Arango (contrabajo), Niurka González (flauta y clarinete), así como con Haydée Milanés y Melvis Estévez en los coros, entre otros excelentes intérpretes.

La canción que abre el CD, “Toma” intenta, según explica Silvio en el librillo que acompaña al disco, “ser de las que dan”. A continuación, en “Tonada del albedrío”, el trovador intenta contrarrestar “los paisajes ideológicos” que trazan quienes “gobiernan la información mediática”.

“Carta a Violeta Parra” es un tema con el que expresa gratitud por la creadora chilena, de quien reconoce influencias y por cuya familia continúa sintiendo mucho afecto. El título guarda relación con “La carta”, primera canción que escuchó de la folclorista y artesana.

Por su parte, “San Petersburgo” se basa en una historia inédita de Gabriel García Márquez que Silvio conoció durante un viaje que realizaron juntos hacia México, “por un cielo de pocos amigos”. Asimismo, es un tributo a la ciudad donde, según expresa el cantautor cubano, “habita el fantasma de Pushkin”.

“Demasiado tiempo, / demasiada sed / para conformarnos / con un breve sorbo / la única vez. / Demasiada sombra, / demasiado sol / para encadenarnos / a una sola forma / y una sola voz.” De ese modo inicia el poeta la canción “Demasiado” que nos acerca a la mitad del fonograma. Confiesa Silvio que está dedicada a César Portillo de la Luz, a quien conoció hace cuatro décadas, cuando “lo perseguía por los bares nocturnos en que él cantaba”.

“Sea señora” es un tema nacido de “un exabrupto”, y “un voto a la evolución política de Cuba”, mientras “Gigante” está inspirada en la idea martiana de que “Nada hay más importante que un niño”.

“Huracán” es la respuesta del trovador a los aciagos días de 2008 en que Cuba fue asolada por tres ciclones que devastaron gran parte de nuestro territorio nacional y dejaron más de cien mil viviendas destruidas. El tema está dedicado a Charles Lloyd, cuyo saxofón Silvio creyó escuchar una tarde oscura, y a José Carlos Acosta, instrumentista a quien el fundador de la Nueva Trova califica como “estremecedor”.

El tema “Bendita” o “Yo fui una vez” fue concebido para el documental Mujeres de la guerrilla, de Consuelo Elba, y está dedicado a la realizadora y a todas “sus compañeras serranas”.

La canción que da título al disco, compuesta en 2007, “es la historia del ser piadoso que algunos llevamos dentro”. “El dolor que no curen los ángeles / ojalá que no pueda volver”, dicen dos de los versos de esta pieza que canta de algún modo a las intenciones, muchas veces buenas pero algunas veces poco eficaces, que están presentes también en nuestra historia nacional.

Con “Trovador antiguo”, Silvio alude “a un tiempo en que lo prístino respiraba y corría”. “Ahora soy de la memoria, / ahora pertenezco al viento; / otro dirá en su momento / si fui más pena que gloria”. Así revela el cantautor su identificación con una tradición/memoria, donde marcha lo que sobrevive de cada era.

“Aquí yace uno cuyo nombre fue escrito en el agua”, es el epitafio que John Keats —el poeta que vivió veintiséis años— hizo poner en su sepultura de un cementerio romano. La frase es el punto de partida de “Dibujo en el agua”, el tema con el que cierra esta Segunda cita de Silvio Rodríguez.

El encuentro fue trasmitido vía Internet por el portal La Ventana y el cantautor cubano pudo responder diversas preguntas enviadas por internautas de varios países del continente.

Fuente: La Jiribilla
Fotos: CubaDebate

Foto: AP/Luis Romero

Con la presencia del Primer Mandatario Nacional, la Secretaría Nacional del Migrante (Senami) de Ecuador, nombró desde la provincia de Guayaquil (sureste) al cantautor cubano, Silvio Rodríguez, embajador de buena voluntad de la campaña ''Tod@s somos migrantes''.

Como parte de los festejos por el Bicentenario de Ecuador, la trova del cantautor cubano Silvio Rodríguez fue premiada por los aplausos de más de 40 mil ecuatorianos en un esperado concierto en Guayaquil, que contó con la presencia del presidente de la nación, Rafael Correa.

Desde tempranas horas de la tarde del viernes, cientos de admiradores de Silvio colmaban los exteriores del estadio modelo Alberto Spencer de Guayaquil, muchos de ellos procedentes de lejanas provincias del país, desde donde fueron dispuestos autobuses para que los ecuatorianos provenientes del interior pudieran asistir.

Otros miles de ecuatorianos que no pudieron viajar a esta ciudad portuaria siguieron por televisión el concierto "La Libertad es una fiesta", esperado tras 13 años de ausencia del artista cubano de los escenarios ecuatorianos, cuyas canciones revivieron nostalgias y sembraron ilusiones para demostrar que la nueva trova no ha envejecido.

Momentos antes de iniciar el concierto, Silvio fue nombrado embajador de buena voluntad, como parte de la campaña "Tod@s somos migrantes", que impulsa la Secretaría Nacional del Migrante (Senami) de Ecuador.

Los cantantes nacionales Beatriz Gil, Héctor Napolitano, Hugo Hidrobo y el flautista Carlos Prado iniciaron este recital gratuito que forma parte de los festejos por el Bicentenario de la Independencia del Ecuador.

Rodríguez recordó que cinco de sus compatriotas están detenidos en Estados Unidos "por haber penetrado a grupos terroristas previendo que atacaran a nuestros país", al tiempo que señaló que ese país "falló al prevenir los ataques terroristas a la nación soberana de Cuba", refiriéndose a los cinco héroes cubanos presos en Estados Unidos.

Silvio arrancó su show con los temas Claro de la luna, Sueño de serpiente, Quién fue y Óleo de mujer con sombrero. Luego, la asambleísta por movimiento PAÍS, María Alejandra Vicuña, le dio la Orquídea de la Paz del Instituto Ecuatoriano - Cubano a Niurka González, esposa del cantautor, quien tocó la flauta transversa durante la presentación.

Siguió un recorrido de dos horas y media por sus más grandes éxitos y por temas de sus últimos discos. La Gaviota, El dulce abismo, Mariposas, Son desangrado, La canción del elegido, El necio, El papalote, Unicornio azul, entre otros, fueron recibidos por el público, coreados con nostalgia, algarabía y entre aplausos.

Fuente: TeleSur

Yelanys Hernández Fusté


El cantautor dedicó sus temas a los jóvenes cubanos, y miles los corearon anoche en la Tribuna Antiimperialista José Martí

«Este es un concierto dedicado a la juventud cubana. Traemos sorpresas y la seguridad de que vamos a pasar una noche maravillosa, entre amigos», dijo Pablo Milanés al iniciar su concierto de este jueves en la Tribuna Antiimperialista José Martí.

Ante miles de jóvenes, Pablo volvió sobre sus temas de siempre. Rompió el hielo con canciones que han marcado a generaciones enteras como No ha sido fácil y Si ella me faltara. Allí lo siguieron los más nuevos, y también en sus propuestas más recientes, salidas de su disco Regalo.

Pero el cantante de Yolanda supo combinar los estilos de sus invitados. Con letras de su autoría como pretexto, fue acompañado por Polito Ibáñez (La soledad), Santiago Feliú (El breve espacio), y el vocalista de los Van Van, Robertón (Identidad).

Milanés también nos recordó otros temas donde su voz ya es imprescindible, como sucedió en Candil de nieve de Raúl Torres, que cantó con el trovador matancero. El intérprete igualmente se unió a los jóvenes, cuyo talento no dejó de destacar. Así compartió con Kelvis Ochoa, Haila María Mompié, David Blanco, el dúo Los Aldeanos, y con sus hijas Haydée, Lynn y Suilén.

Cuando Omara Portuondo subió al escenario y nos trajo Ámame como soy, muchos sentimos allí a Elena Burke. Para la Portuondo ese también era su homenaje a la Señora Sentimiento y qué mejor que cantar un tema de Pablo que la Burke inmortalizó.

Y como si fuera otra de las Líneas paralelas de la noche, donde el público tuvo como hace mucho tiempo a Pablo nuevamente ante ellos en un concierto gigante, el trovador nos volvió a sorprender desde La felicidad y De qué callada manera, junto al boricua Andy Montañés, para brindar una muestra del álbum (PM AM: Líneas paralelas) que los hizo merecedores de un premio Grammy Latino.

«Fue un concierto maravilloso», expresó Milanés a la prensa, justo al terminar. Y lo fue, porque nos dejó mirar dentro y palpar que es un cantor de siempre, cargado de sabias canciones y capaz de juntar a muchos para interpretarlas.

Fuente: La Polilla Cubana