“Ejemplo de voluntad, de firmeza, de amor a la belleza”

La bailarina y coreógrafa Alicia Alonso ha recibido múltiples condecoraciones, “muchos reconocimientos para una misma persona”, según confiesa. La Orden José Martí de la República de Cuba o el título de Embajadora de Buena Voluntad de la ONU para la Educación la Ciencia y la Cultura, son algunos de los lauros que reconocen sus méritos como intérprete, coreógrafa, educadora y paradigma de intelectual. Pero en 2010, cuando también se le colma de homenajes por su cumpleaños 90, la prima ballerina assoluta de Cuba ha recibido la Medalla Haydée Santamaría, un galardón entrañablemente particular para ella, por su cercanía con la heroína de la Revolución Cubana.

Con la distinción impuesta a la Alonso este 2 de diciembre, el Consejo de Estado de la República le rinde tributo por formar parte del conjunto a personalidades que han contribuido a materializar los objetivos de enriquecimiento y defensa de la cultura que promueve Casa de las Américas, institución fundada por Haydée.

Varias veces ha recordado con admiración Alonso a la asaltante del Moncada, pues ha percibido en ella un enorme espíritu de justicia. Al agradecer el premio con palabras improvisadas “desde el corazón”, la Directora del Ballet Nacional de Cuba comentó el vínculo de Haydée Santamaría con su vida privada y la de la compañía: “fue amiga, revolucionaria. Siempre nos ayudó mucho con detalles, sobre todo para los decorados del Ballet. Se ocupaba desde lo más complicado hasta lo más sencillo. Es de esas personas que se quedan para siempre y no se olvidan nunca”.

En Alicia, en especial, esta entidad cincuentenaria ha descubierto el ejemplo de una mujer “que ha hecho de la danza una manera de festejar la vida”, según expresara la responsable de Teatro de la Casa, Vivian Martínez Tabares. La más grande Giselle de todos los tiempos, se distingue además por haber sido “capaz de recrear para su época el mejor legado clásico”, su labor como maestra y fundadora del Ballet Nacional y su trabajo como “líder rigurosa de una compañía que ha legado al mundo valiosos exponentes”.

“Alicia es una gloria de Cuba, una gloria de la humanidad”, señaló el presidente de Casa, Roberto Fernández Retamar al ser abordado por esta revista. “Al entregarle esta medalla —continúa el poeta— ella nos honra tanto como nosotros hemos querido honrarla. Es un ejemplo de voluntad, de firmeza, de amor a la belleza, a la justicia. Es, sin duda, uno de los seres más extraordinarios que ha producido este país. Nos llena de felicidad y de orgullo, y confiamos en que su ejemplo sea seguido por muchas y muchos para bien de todos”.

En la Casa de las Américas el homenaje esta vez ha sido doble. Como lo indican las palabras de elogio de Tabares, en él han coincidido dos leyendas: Haydée, de “energía latente”, y Alicia, “la mariposa azul que nunca ha dejado de bailar”.

Mabel Machado

Fuente: La Jiribilla
Foto: Abel (Casa de las Américas)

La viuda del creador de Carmen dejó inaugurada ayer en La Habana, en el Museo de Bellas Artes, la exposición Homenaje a Antonio Gades, 50 años de danza española, que refleja mediante fotografías y documentos de época lo que significó el bailarín para la danza de su país.

La viuda del bailarín español Antonio Gades, Eugenia Eiriz, lo definió cómo una persona muy trabajadora, encantadora y humana, preocupada por su entorno y la gente que lo rodeó hasta los últimos días de su vida.

Me cuesta mucho referirme a él, dijo a Prensa Latina, era alguien que trabajaba muchísimo, una persona que creció en la adversidad, en un momento complejo en España, pero que comprendió, a través de su familia, cómo llegar a la dignidad humana desde el trabajo.

Se dedicó por completo a la danza, y la cultivó con el mayor respeto para el público. Eso fue algo que lo caracterizó siempre, apuntó.

Eiriz destacó la enorme ética que lo distinguió. Era muy simpático pero serio a la hora de trabajar, muy exigente y todo esto lo volcó en su obra, lo que sabía y lo que iba aprendiendo.

La viuda del creador de Carmen dejó inaugurada ayer en la Habana, en el Museo de Bellas Artes, la exposición Homenaje a Antonio Gades, 50 años de danza, que refleja mediante fotografías y documentos de época lo que significó el bailarín para la danza de su país.

Es una colección visualmente muy atractiva, integrada por 10 paneles que recogen diferentes etapas de su trayectoria y otros dos sobre la labor de su fundación desde su muerte, hace cinco años, explicó.

Al referirse al trabajo de esa institución, destacó que además de conservar su legado, realiza de forma paralela talleres de flamenco para niños de la enseñanza primaria.

Nuestro propósito es que aprendan de una manera sencilla y natural este baile, y acercarlos más a la figura de Gades porque creemos que es un referente en estos tiempos que vivimos.

Además de la fundación, su legado continúa vivo desde su compañía danzaria que dirige una de sus discípulas, la bailarina Stella Arauzo.

Ella, señaló, lo admiraba muchísimo y aprendió los secretos de su baile. También la filosofía interna de una agrupación para la cual lo importante es la danza y no las individualidades.

Tras su estancia en la isla, Eiriz se proponer llevar a Buenos Aires la muestra Homenaje a Antonio Gades, 50 años de danza española, y traerla el próximo año a Cuba para un recorrido por todo el país.

Fuente: PL

"La Voz Prestada" es un espectáculo de danza contemporánea basado en la vida y obra de Alfredo Zitarrosa. El mismo es abordado a través del paralelismo de su obra musical y poética con su vida y la transferencia de estas a la danza contemporánea. Desde su estética particular la danza permite relatar historias y sucesos con el lenguaje que el grupo Mu_Danza logró en años de investigación, llegando al público en forma clara y sencilla, en un diálogo fluido con el espectador.

"La voz prestada" se podrá en escena en la Sala Zavala Muniz (Buenos Aires s/n) hoy y los sábados 15, 22 y 29 a las 21.00 horas, y los domingos 16, 23 y 30 a las 19.00 horas.

Basada en la vida y obra de Alfredo Zitarrosa.

Se presenta en el año del vigésimo aniversario de su desaparición física y del vigésimo quinto de su regreso al país, luego del exilio.

La vida del artista y el contexto histórico que contuvo y nutrió su obra, su infancia, sus amores, sus comienzos como poeta y periodista, su primer contacto con la música, sus ideas políticas, dan al grupo todo el material para crear desde la danza, un humilde homenaje.

Se trata de un espectáculo de danza contemporánea minimalista, dinámico y ágil, que se potencia a través de la música de Zitarrosa. Se mezclan diversas pistas de sonido desde música sin voz, palabras del artista, poemas y música intervenida. Se cuida especialmente la propuesta estética en cuanto a vestuario, iluminación así como la utilización de elementos simbólicos que apoyen la puesta en escena.

Es una propuesta atractiva para el público que disfruta la danza así como la música popular, pero también para quienes quieren reencontrarse con Zitarrosa o quienes desde las nuevas generaciones deseen conocer un poco más al cantautor.

· Premio Fondos Concursables para la Cultura (MEC) 2009
Gira Nacional por 10 ciudades del Interior Setiembre 2009 a Abril 2010

Objetivos

1-Lograr una visión moderna y actual de Zitarrosa a través de la danza contemporánea, recordando un fragmento de historia uruguaya a través de canciones, músicas y textos de un cantautor único.

2- Integrar público de danza y música popular, para disfrutar las dos artes en una obra alternativa que convoque por la belleza de la composición musical y por la estética del movimiento en la técnica contemporánea.

3- Demostrar que la danza como lenguaje universal, puede contar historias identificables, cercanas a los espectadores, sensibles y próximas al común de la gente.

En suma, deseamos bailar y transmitir que es posible un espectáculo de Danza donde el público no sea ajeno a su lenguaje sino parte de él. La danza es muchas veces incomprendida y hasta ahora el grupo se ha caracterizado por una postura de integración artística.

Ficha técnica

Bárbara Ferrario -- Bailarina / Coreógrafa
Gustavo Gadea -- Bailarín / Coreógrafo
Juan Ibarlucea -- Bailarín / Coreógrafo
Carolina Piñeyro -- Bailarina

Producción y Gestión: Nicole Berenstein
Vestuario: Marcelo de los Santos
Asistente de Vestuario: Mayra Serra y María Laura Zorrila de San Martín
Iluminación: Francisco Márquez
Edición de musical: Horus Ra Producciones
Filmación y Edición audiovisual: Horus Ra Producciones
Producción Fotográfica: LOVE
Diseño Gráfico: Juan Miguel Ibarlucea
Música: Temas cantados y / o compuestos por Alfredo Zitarrosa

Fuente: Teatro Solís